• Inicio
  • Estilo
  • Belleza
  • Salud
  • Música
  • Destinos
  • Colaboradores
  • Cultura
  • Contacto
Estilo de Vida

Aquí es…

8/6/2026

1 Comentario

 
Emmanuel García reconstruye 
La memoria visual de México
La exposición reúne más de 100 piezas creadas a partir de historietas, rótulos, juguetes, anuncios y símbolos de la cultura popular mexicana
Foto
UOTAN Casa Roma inaugurará Aquí es…, exposición individual de Emmanuel García Ramírez, artista visual cuya obra recupera las imágenes, objetos y símbolos que han formado parte de la vida cotidiana en México.

Bajo la curaduría de Laura Negrete y Cristian Aburto, la muestra reúne más de 100 piezas en las que aparecen referencias a historietas, juguetes, personajes, anuncios, rótulos comerciales y publicaciones impresas. A través de su apropiación y reinterpretación, García reconstruye una memoria gráfica compartida por distintas generaciones.

 La exposición parte de una idea central: las imágenes con las que crecemos no son solamente parte del entorno visual, sino que conservan recuerdos, códigos y formas de reconocernos. Al trasladarlas al dibujo, el grabado, el collage y otros lenguajes gráficos, el artista muestra cómo la cultura popular participa en la construcción de la memoria colectiva y la identidad.
 Emmanuel, desarrolla una práctica artística que observa la ciudad como un archivo vivo de imágenes, memorias y signos culturales. Su trabajo se sitúa en el cruce entre el diseño gráfico, el dibujo, el collage y la apropiación de la gráfica popular, tomando como referencia rótulos comerciales, historietas, publicidad callejera, grafiti y arquitectura habitacional. A partir de imágenes procedentes de archivos personales, publicaciones impresas y recorridos urbanos, el artista reorganiza estos fragmentos para construir narrativas donde la memoria individual se relaciona con la experiencia colectiva.

Con influencia de la historieta, el diseño editorial y la gráfica popular latinoamericana, García reivindica el valor estético de las imágenes producidas fuera de los circuitos tradicionales del arte. Más que representar la Ciudad de México, su obra evidencia las capas de memoria que la conforman y preserva oficios, prácticas y formas de comunicación en constante transformación. A lo largo de más de 25 años de trayectoria, ha trabajado con dibujo, grabado, xilografía, risografía, collage y edición, utilizando la apropiación, la reinterpretación y el archivo como herramientas para comprender la ciudad.

Esta exposición forma parte del programa cultural de UOTAN, que integra el arte a su modelo de comunidad como una forma de estimular la creatividad, el intercambio y el encuentro entre personas, ideas y disciplinas.

De manera paralela, UOTAN Casa Condesa contará con un espacio especial en el que el público podrá conocer y adquirir una selección de obra de Emmanuel García.

Como parte del programa público, el 20 de agosto, a las 18:30 horas, se realizará una charla con el artista. También se ofrecerán recorridos guiados durante el periodo de exhibición.
Información general
  • Exposición: Aquí es…
  • Artista: Emmanuel García Ramírez
  • Curaduría: Laura Negrete y Cristian Aburto
  • Visita Guiada con Cristian Aburto: 13 de agosto 18:30 horas
  • Charla con el artista: 20 de agosto de 2026, 18:30 horas
  • Clausura: 4 de septiembre de 2026
  • Horario de visita: Lunes a viernes, de 12:00 a 18:00 horas
  • Sede principal: UOTAN Casa Roma, Minatitlán 24, Roma Sur
  • Exhibición y venta de obra: UOTAN Casa Condesa, Fernando Montes de Oca 86, Cond
1 Comentario

ROSARITO REUNIRÁ EL TALENTO DEL CANTO LÍRICO EN UNA SEMANA DEDICADA A LA ÓPERA

7/23/2026

0 Comentarios

 
Foto
Con el mar como escenario y la ópera como protagonista, Rosarito vivirá del 25 de julio al 1 de agosto una nueva edición del Festival Ópera Frente al Mar y el III Encuentro Operístico de Rosarito (ENOR) reuniendo talento, formación y emoción a través de la música.  

Bajo el concepto “Del océano profundo a las costas del alma”, la presentación ofrecerá un recorrido musical inspirado en el mar, los viajes y las emociones humanas. La primera parte incluirá una selección de musicales relacionados con esta temática, con fragmentos de The Little Mermaid, Moana, Once on This Island y Peter Pan. La segunda parte estará dedicada a la ópera, con escenas de grandes obras del repertorio universal como Otello, de Giuseppe Verdi; Dido y Eneas, de Henry Purcell; y Madama Butterfly, de Giacomo Puccini.

Durante esta edición, más de 45 cantantes provenientes de distintos estados de la República Mexicana y de Puerto Rico participarán en un programa de perfeccionamiento artístico junto a maestros, pianistas acompañantes, directores escénicos, investigadores, músicos y el Coro Sull’ Ali Dorate, fortaleciendo a CEART Playas de Rosarito como un espacio de encuentro para la creación, el aprendizaje y la difusión de la ópera en el noroeste del país.
Por su parte, el III Encuentro Operístico de Rosarito (ENOR) será el eje académico diseñado para el desarrollo profesional de jóvenes intérpretes mediante clases magistrales, talleres y sesiones especializadas. Entre los artistas y especialistas participantes destacan María Katzarava, Rocío Tamez, Arturo Galván, Ramón Verdugo, Esther González, Daniel Rojo, Enid Negrete, Iván Mares, Anelssa Castro, Julio Morales y Salvador Castro, quienes compartirán su experiencia en disciplinas como canto lírico, interpretación, dirección escénica, pedagogía vocal, investigación histórica, trabajo coral y producción artística.


Foto
El proceso musical contará también con la participación de los pianistas acompañantes Priscila Torres Conrado y Esteban Lagarde, quienes colaborarán en la preparación del repertorio y el montaje de las obras que formarán parte de las actividades del festival.

En esta edición las clases magistrales, ensayos, sesiones de trabajo y procesos de montaje estarán abiertos al público de manera gratuita, ofreciendo la oportunidad de conocer de cerca el proceso creativo que existe detrás de una producción operística, desde la preparación vocal e interpretativa hasta la construcción escénica.

Como parte de su compromiso por acercar la cultura a nuevos públicos, el programa también contempla activaciones artísticas y presentaciones comunitarias en Tijuana y Playas de Rosarito, llevando la ópera a distintos espacios y fortaleciendo el vínculo entre artistas, comunidad y territorio.

Durante estos días se desarrollará una agenda que culminará con la presentación de Ópera Frente al Mar, el sábado 1 de agosto, en las instalaciones de CEART Playas de Rosarito, donde participarán los cantantes seleccionados, el Coro Sull’ Ali Dorate, maestros invitados y músicos acompañantes.

La realización de la 14ª edición del Festival Ópera Frente al Mar y el III Encuentro Operístico de Rosarito (ENOR) es posible gracias al apoyo del Programa de Apoyos a Festivales Culturales y Artísticos (PROFEST) 2026, de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, respaldo que contribuye al desarrollo artístico y académico del proyecto, amplía las oportunidades de formación para sus participantes y garantiza el acceso gratuito del público a las actividades programadas.
Con más de una década de trayectoria, el Festival Ópera Frente al Mar y el Encuentro Operístico de Rosarito se han consolidado como espacios donde convergen artistas, estudiantes y comunidad, fortaleciendo la presencia de Rosarito y Baja California como referentes para la ópera y las artes escénicas en México.

Foto
0 Comentarios

El Mundial 2026 y la puerta a otras ciudades que no son mundialistas

6/18/2026

0 Comentarios

 
Foto
Este Mundial de la FIFA 2026 no será solo es “el evento deportivo más importante del año” para México, EEUU y Canadá, representa una oportunidad histórica para redefinir la identidad turística y demostrar que el país es mucho más que estadios y porras.
Mientras que en ediciones anteriores el turista deportivo llegaba, veía el partido y regresaba a su país, hoy el panorama ha cambiado drásticamente, hoy los viajeros proyectan estancias más largas, combinan múltiples ciudades y construyen itinerarios donde el deporte convive con la gastronomía, el patrimonio cultural y el entretenimiento.

Una nueva forma de viajar
El viajero moderno ya no se conforma con una experiencia unidimensional; según las estadísticas más recientes del sector hotelero, los visitantes internacionales planean estancias que oscilan entre 10 y 16 noches, aprovechando para descubrir las distintas caras de México: desde la riqueza histórica del Centro hasta las playas del Caribe, pasando por los paisajes vinícolas de Querétaro y la vibrante vida nocturna de las grandes ciudades.
Podríamos decir que lo que estamos viendo es un momento de transición en lo que tradicionalmente era el “turismo mudialista” a un “turismo experiencial”, es decir, la gente ya no viaja solo por el partido; viaja por la experiencia completa que un país puede otorgar.
Y esto se traduce en que las tres sedes oficiales en México (CDMX, Guadalajara y Monterrey) se convierten así en el punto de partida de una exploración mucho más amplia.



Foto
Cinco perfiles que dominarán la experiencia
Los especialistas en turismo han identificado cinco segmentos claramente diferenciados, cada uno con motivaciones, hábitos de consumo y expectativas propias:
  • Los exploradores sociales viajan para vivir, compartir y conectar, normalmente son los Millennials y Gen Z los que buscan experiencias auténticas, lugares con identidad y momentos para compartir en redes sociales; se mueven por la cultura local, la gastronomía y la vida nocturna, para ellos, no se trata solo del destino, sino de las personas que encuentran y las historias que pueden contar.
  • Los creadores de recuerdos representan el turismo familiar, un segmento que ha crecido más de un 16% en los últimos años, buscan como prioridad seguridad, convivencia y experiencias intergeneracionales; se enfocan básicamente en los destinos que ofrecen tranquilidad, infraestructura confiable y opciones para que todos disfruten.
  • Los nómadas de carretera son viajeros independientes para quienes el trayecto también es el destino, a ellos les atrae la naturaleza, la cultura regional y las experiencias auténticas que los conectan con los lugares, su comida y su gente, buscan normalmente la practicidad, lo flexible y lo significativo por encima de lo convencional.
  • Los escapistas buscan equilibrio entre emoción y desconexión, en el mundo también se conocen como los slow travel, donde el autocuidado y el contacto con la naturaleza son sus principales motivaciones; aun cuando podría ser contradictorio que alguien que busca desconexión vieje por el Mundial, justamente es este evento el que puede activar su intención de viaje si lo perciben como una oportunidad para descansar y conectar con entornos naturales.
  • La élite curada, estos no compran viajes, lo que en realidad compran son accesos a la experiencia completa, son viajeros premium que valoran la exclusividad, la personalización y las experiencias únicas, para ellos, el valor está en el detalle, la privacidad, la atención impecable y las experiencias que reflejen su estatus.


Foto
Más allá de las ciudades sede
El gran reto y oportunidad para México es descentralizar el turismo, si bien, las tres ciudades sede serán los motores principales, el verdadero impacto se medirá en la capacidad de distribuir visitantes hacia destinos secundarios y/o alternos (dependiendo de los cinco perfiles), y es aquí donde Querétaro, Puebla, Mérida, San Miguel de Allende, la Riviera Maya y tantos otros, pueden ofrecer experiencias que sean complementarias a los partidos del mundial.
Y si a esto le sumamos que se estima que el 65% de los viajeros podría volver en los próximos cinco años y la integración de experiencias culturales, gastronómicas y de bienestar serán clave para capitalizar este momento. Y Y aquí es donde México tiene ventaja contra los otros dos países sede, ya que cuenta con elementos que son un poco difícil de replicar, cultura, hospitalidad, gastronomía, identidad y experiencias. Mientras otros países compiten desde la logística o la infraestructura, México puede hacerlo desde su esencia más auténtica.
Un legado que trasciende
El Mundial 2026 no debe entenderse únicamente como una oportunidad de corto plazo, es más bien, una plataforma para la construcción de marca país y la transformación turística, hoy puede ser el mejor momento para que la marca “Visit México” resurja.
Estas seis semanas que dura el evento son solo el inicio de una estrategia que debe proyectarse por años; la digitalización de pagos y experiencias, el desarrollo de infraestructura sostenible, la creación de itinerarios multidestino y la promoción de destinos secundarios son los frentes estratégicos que permitirán que el legado del evento se mida en décadas, no en semanas.
México tiene una oportunidad única frente al mundo, y el Mundial 2026 es sólo el pretexto, ya que puede ser el catalizador que muestre todo lo que el país tiene para ofrecer, en cada región y para cada tipo de viajero.
La pregunta no es si el evento será exitoso, sino cómo México aprovechará esta ventana para consolidarse como algo más que un destino turístico, como una experiencia integral que invite a regresar una y otra vez.
 

Por: Vicente Cañedo
@Vinx_Canedo
Junio 2026

​​

0 Comentarios

Historia del Estadio Azteca

6/10/2026

0 Comentarios

 
Es un estadio de futbol ubicado en la Ciudad de México con capacidad de 87,000 mil personas, siendo el más grande del país y de América, así como el noveno del mundo.
Fue diseñado por los arquitectos Pedro Ramírez Vázquez y Rafael Mijares Alcérreca, e inicio su construcción en 1962 como parte del proyecto para obtener la sede de la Copa del Mundial del Futbol de 1970. 
Fue inaugurado el 29 de mayo de 1966 con un encuentro amistoso entre los equipos América y Torino, que concluyo con empate. El primer gol fue del jugador americanista Arlindo dos Santos


Foto
​En 1968 en octubre se celebraron los XIX Juegos Olímpicos y el Estadio Azteca destaco en el futbol Soccer. La actividad comenzó un día después de la inauguración con el triunfo de México contra Colombia. La Selección Mexicana obtuvo el cuarto puesto, ha sido la mejor posición de la historia
Foto
En 1970 IX Copa Mundial de Futbol, fue anfitrión de que se recuerda de los mejores organizados y más limpios. En esta copa del mundo se comenzó a utilizar el sistema de tarjetas para marcar las faltas y se permitió el cambio de jugadores en dos ocasiones.
El 21 de junio Brasil con la guía del Rey Pelé y sus séquitos de estrellas, venció la poderosa Italia, para coronarse campeón de la Copa Mundial con marcador 4-1
Foto
​En 1986 México se convirtió en el primer país en ser anfitrión de dos Mundiales, el Estadio Azteca fue la sede para los partidos decisivos Argentina en este mundial consiguiendo el gol con la mano de  Maradona se nombro “La mano de Dios” consiguiendo el gol triunfador. 
Foto
La Copa de Oro
El domingo 25 de julio de 1993 se jugo la final de la Copa de Oro en el Estadio Azteca, ese día jugaron Estados Unidos contra México. Siendo de los partidos más reñidos de la historia del futbol mexicano. La Selección Mexicana gana la Copa de Oro con un marcador 4-0  
Foto
El Azteca sede de Tres Mundiales
México y el Estadio Azteca vuelven hacer historia este 11 de junio comenzó el Mundial como sedes oficiales de la Copa Mundial del 2026 organizada conjuntamente por Canadá, Estados Unidos y México.
El Estadio Azteca y México se convierte en ser el único sede en todo el planeta en ser tres veces mundialista de ser el país y estadio recinto de la Copa del Mundialista 1970,  1986 y 2026
 
Foto
0 Comentarios

CIRCUITOS ZⓈONAMACO,  POLANCO   23 Mayo

5/21/2026

0 Comentarios

 
Foto
Polanco se convierte en el punto de partida de la segunda edición de CIRCUITOS ZⓈONAMACO, presentado por Tequila 1800, con una jornada que reunirá exposiciones, recorridos guiados, inauguraciones y talleres en distintos espacios de la ciudad.

El próximo 23 de mayo, galerías, museos, estudios y proyectos culturales participarán con actividades que abordan distintas aproximaciones al arte, al diseño, al coleccionismo y a la producción artística actual, haciendo de CIRCUITOS Z
ⓈONAMACO un evento que conecta espacios, públicos y propuestas culturales en la CDMX. 
Espacios participantes:

Barón y Vicario · CAM Galería  · Diptych Fine Arts · Galería Ana Tejeda ·
Galería Pedro Ávila · Galería Tereza Diaque/arte · LagoAlgo · LS / Galería · Museo de Arte Moderno · Museo Jumex · Museo Soumaya · Museo Tamayo · Proyectos Monclova Gallery · Pug Seal · Sala de Arte Público Siqueiros · Studio Orfeo Quagliata · Zamaa CerámicaLa experiencia de CIRCUITOS ZⓈONAMACO se extiende a la escena gastronómica, con Cancino y La Sotomayor como aliados de esta edición, fortaleciendo el vínculo entre arte y ciudad.

Foto
Barón & Vicario en Casa Rosa Polanco

Horario: 10:00 – 17:00 · Exposición Permanencias de Prince Lauder.

Actividad: 13:00 – 17:00 · Conversaciones y visitas guiadas por el artista

Aristóteles 127, Polanc

Foto
​​CAM Galería

Horario: 10:30 – 16:00 · Exposición Object Romantiek de Santiago Evans Canales

Actividad: 13:15 – 14:15 · Taller / micrófono abierto

Gobernador Rafael Rebollar 94, San Miguel Chapultepec I Sección

0 Comentarios

SEGUNDA EDICIÓN DE CIRCUITOS  ZⓈONAMACORecorridos por las galerías, museos y espacios culturales de la Ciudad de México

5/15/2026

0 Comentarios

 
Foto
Como parte de su misión de fortalecer el ecosistema artístico y fomentar el coleccionismo en México, ZⓈONAMACO presenta la segunda edición de CIRCUITOS ZⓈONAMACO, un programa de recorridos que activa la ciudad a través de sus galerías, espacios independientes, museos y proyectos expositivos.

A lo largo de 2026, CIRCUITOS Z
ⓈONAMACO propone una serie de encuentros que amplían la conversación de la feria hacia distintos puntos de la Ciudad de México, invitando al público a construir su propio recorrido y a descubrir la diversidad de la escena artística local desde una experiencia directa.

Esta edición contempla cuatro circuitos:

23 de mayo – Polanco
25 de julio – Juárez/Cuauhtémoc
22 de agosto – Roma/Condesa
24 de octubre – San Miguel Chapultepec


Los recorridos comenzarán a partir de las 10:00 am, con horario de cierre variable según cada espacio participante.

El primer circuito se llevará a cabo el 23 de mayo en Polanco, una de las zonas con mayor concentración de galerías y espacios vinculados al mercado del arte en la ciudad.
En este recorrido participarán galerías y espacios como CAM Galería, Diptych Fine Arts, Galería Ana Tejeda, LS / Galería, Proyectos Monclova, Studio Orfeo Quagliata y Zaama.

Durante la jornada, el público podrá recorrer distintas exposiciones y acceder a visitas guiadas, conversaciones, activaciones y actividades especiales en cada sede, generando un diálogo directo entre artistas, galeristas y visitantes.

De manera complementaria, hoteles y restaurantes de la zona se suman como aliados, ampliando la experiencia del circuito y consolidando su integración con el entorno cultural y social de Polanco.

La lista completa de programación, horarios específicos por sede y patrocinadores oficiales se dará a conocer a través de las redes sociales de Z
ⓈONAMACO.



0 Comentarios

ABC Art Baja California concluye su cuarta edición conectando arte, territorio y comunidad

4/17/2026

0 Comentarios

 
  • Más de 100 actividades desarrolladas junto a iniciativas y sedes locales a lo largo de tres semanas.
  • Una red de colaboración que articula creadores, espacios expositivos y proyectos en sus tres sedes.
  • PLATAFORMA ABC, la feria de arte y diseño, reunió en su primera edición a artistas, expositores y coleccionistas locales, nacionales e internacionales.
ABC Art Baja California concluye su cuarta edición con una programación de más de 100 actividades, del 18 de marzo al 5 de abril de 2026, en sus tres sedes: San José del Cabo, Todos Santos y La Paz, consolidando una red que integra agentes creativos y públicos a través de exposiciones, intervenciones, música, talleres y encuentros.
Durante tres semanas participaron más de 150 propuestas entre espacios expositivos, artistas, colectivos y proyectos, reafirmando un modelo que articula arte y diseño desde el territorio y conecta iniciativas locales con audiencias nacionales e internacionales.
Foto
La primera etapa del festival se desarrolló en San José del Cabo, estableciendo una dinámica de circulación entre espacios culturales, proyectos independientes y recintos.

PLATAFORMA ABC inaugura su primera edición en el Hotel Drift
ABC Art Baja California inició en San José del Cabo con la primera edición de PLATAFORMA ABC la feria de arte y diseño presentada en Hotel Drift, que reunió 33 propuestas de exhibición y venta en un formato que favoreció el intercambio directo entre artistas, galerías y coleccionistas.
Entre los participantes de esta edición se encuentran 6x4 The Affordable Art Project, AGO Projects, Alejandra Topete Gallery, Alfredo Bucay Atri, Amvleto, Artistas del Jardín del Arte Plaza Mijares A.C., Baja en Homenaje, Blue Zone, César Rodrigo Escultor, Desiert@bierto, Galería en Blanco, Galería Ethra, Galería Hilario Galguera, Galería L86, Galería Militar, Galería Pedro Ávila, Galería Todos Santos, Ginocchio Galería, Koik Contemporary, Lux Perpetua Art Centre, Mascota, Mototintype, Muzeion, Palmira, Proyectos Monclova Gallery, RGR Galería, Roca Griega, Saenger Galería, Son Espace Gallery, Sten Studio, Travesía Cuatro, Txt.ure y Z-UNORDINARY.
​

La apertura incluyó un recorrido urbano con batucada que atravesó el centro histórico hasta llegar al Hotel Drift, integrando el espacio público como parte de la experiencia.
Foto
Exposiciones, activaciones y eventos destacados
La agenda integró exposiciones en El Dorado Golf & Beach Club con Art Exhibition for Purpose de Macías Beckmann, Jaznum Fragoso y Kokoro; en Tamarindos con obra de Manuel Lozano y Marco Rountree; y en Montage Los Cabos con la muestra de Pablo Fierro.
También se presentaron exhibiciones en Esperanza Auberge Resort con obra de Ray Smith, así como en Chileno Bay Resort & Residences con piezas de Mario García Torres, Alma Saladin y Héctor Cepeda.
La programación se extendió a Ginocchio Galería con Spring Vol.? 4; OZA International con El Arte de lo Inalcanzable, con obras de Ben Horton, y Karla de Lara; así como en Galería Doblado, La Galería, Palmira, Curado Concept Store y Katz Studio.
Foto
Exposiciones, activaciones y eventos destacados

El programa se desarrolló en Todos Santos, del 26 al 29 de marzo, donde el festival tomó una dimensión, abierta y vinculada al territorio.

A través de LOCAL ABC, se extendió a espacios como Galería Enrique Guerrero, Galería Militar, Barro Sur, Amvleto, WAMA y Paradero Todos Santos.
Se integraron también proyectos como Otra Cosa Sin Nombre con las exposiciones Lo pasa nada de Emiliano Morris y Sin palmeras no hay paraíso de Lucía Hagerman; Galería Militar con Hideous Glorious de Mark Gabriel; Galería Todos Santos con Between Worlds de Kate Turning; y actividades como el taller de barro y cerveza en Art Gallery Alquimia.
En Hotel Guaycura se presentó Amvleto con la exposición Del Zoológico de Moctezuma de Christian Poiré, así como Sílaba, sonido y sorbo, lectura y taller de Elisa Salas, en El Faro Beach Club by Guaycura se inauguró su instalación, un sendero de ondas que captura el eco del oleaje y traza la frecuencia del mar.
Foto
Alcance y agradecimientos 
Con esta edición, ABC Art Baja California reafirma un modelo basado en la colaboración entre artistas, espacios y agentes culturales, consolidando a Baja California Sur como un territorio activo para el arte y sus distintas formas de encuentro.
En esta línea, el festival continúa fortaleciendo su alcance como una plataforma que conecta producción artística, contexto local y proyección internacional, impulsando nuevas dinámicas de circulación, exhibición y diálogo en la región.
Foto
Información proporcionada por Zona Maco 
0 Comentarios

ABC ART BAJA CALIFORNIA 2026:EL EPICENTRO CULTURAL Y ARTÍSTICO DE LA BAJA

2/27/2026

0 Comentarios

 
La cuarta edición de ABC Art Baja California se posiciona como un punto de encuentro en la escena artística y cultural de Baja California Sur, fortaleciendo el ecosistema creativo mediante la participación de artistas y creadores, tanto emergentes como consolidados.​

Del 18 de marzo al 5 de abril de 2026, San José del Cabo, Todos Santos y La Paz conformarán un circuito activo de talleres, performances, exposiciones y colaboraciones en estudios, centros culturales, galerías, hoteles, museos y restaurantes, consolidando una red de trabajo entre artistas, espacios culturales e instituciones locales.


Foto
EXPLORANDO LA DIVERSIDAD CREATIVA EN LA BAJA​

ABC Art Baja California, el Festival Cultural en Baja California Sur, fundado por Zélika García y Karim Reza, se articula a través de cinco programas: PLATAFORMA ABC, SALA ABC, PATIO ABC, SONIDO ABC y LOCAL ABC, que activan espacios públicos y privados en las tres sedes. Cada ciudad funciona como un nodo con identidad propia dentro de una plataforma común que integra exhibición, venta, experimentación, música y apertura de estudios en un circuito articulado.
Foto
ASPECTOS DESTACADOS DE ESTA EDICIÓN
La edición 2026 del festival presentará por primera vez PLATAFORMA ABC dentro de las habitaciones del Hotel Drift en San José del Cabo, un encuentro directo de exposición y venta entre artistas, galerías, estudios de diseño, colectivos, artesanos, coleccionistas y nuevos públicos.
Ubicación: Hotel Drift | San José del Cabo | 19 – 22 de marzo

La Feria de Arte y Diseño contará con la participación de galerías nacionales, internacionales y locales, así como con más de 150 artistas y creadores, entre ellos:

6x4 The Affordable Art Project (CDMX), AGO Projects / Travesía Cuatro (CDMX), Alejandra Topete Gallery (CDMX), Alfredo Bucay Atri (CDMX), Amvleto / Hilario Galguera (Todos Santos), Artistas Del Jardín Del Arte Plaza Mijares A.C. (San José Del Cabo), Baja En Homenaje | By Properties In Cabo (San José Del Cabo), Blue Zone (San José Del Cabo), César Rodrigo Escultor (CDMX), Estudio Marte (CDMX), Galería En Blanco (San José Del Cabo), Galería Ethra (CDMX), Galería L86 (Valle De Guadalupe), Galería Militar / Galería Todos Santos (Todos Santos), Ginocchio Galería / Galería Pedro Ávila / Desiert@Bierto (San José Del Cabo / Metepec / Desierto Abierto), HSBC (San José del Cabo), KOIK Contemporary (CDMX), Lux Perpetua Art Centre (Mérida), Mascota (CDMX), MotoTintype (San Francisco), Muzeion (Monterrey), Palmira (San José Del Cabo), Proyectos Monclova Gallery (CDMX), RGR Galería (CDMX), Roca Griega (San José Del Cabo), Saenger Galería (CDMX), Son Espace Gallery (Girona), Sten Studio (CDMX) y txt.ure (CDMX).
Foto
SALA ABC: En esta cuarta edición, las sedes presentarán del 18 al 30 de marzo exposiciones de obra en muro, con temas y formatos abiertos al público, que reúne a más de 30 artistas locales, nacionales e internacionales.
Ubicación: Hotel Drift | San José del Cabo, Centro Cultural Néstor Agundez o Teatro Manuel Márquez de León | Todos Santos, Teatro Juárez | La Paz

SONIDO ABC: Durante las tres semanas de ABC Art Baja California 2026, se realizarán presentaciones acústicas, performances y colaboraciones de artistas en proyectos de exploración sonora.
Ubicaciones: Hotel Drift | San José del Cabo, Jazamango | Todos Santos y Baja Club | La Paz

PATIO ABC: Espacios donde lo escultórico, lo instalativo y lo sensorial se unen para crear nuevas experiencias de convivir en el entorno.
Abierto al público del 18 de marzo al 5 de abril.
Ubicaciones: Hotel Drift | San José del Cabo, Jazamango | Todos Santos y Baja Club | La Paz

LOCAL ABC: Por cuarta ocasión, este circuito de activaciones que integra más de 20 galerías, museos y espacios independientes contará con una programación cultural dentro de cada sede del festival, a través de exposiciones, performances, talleres y colaboraciones.
Abierto al público del 18 de marzo al 5 de abril.
Ubicaciones: Restaurantes, galerías, bares, hoteles y museos. San José del Cabo | Todos Santos | La Paz

Foto
INSTITUCIONES

Para 2026, el festival pone énfasis en la visibilización y promoción de espacios públicos a través de alianzas con instituciones culturales. Estas colaboraciones permiten integrar su programación existente al circuito del festival en el Centro Cultural Néstor Agundez y el Teatro Manuel Márquez de León en Todos Santos, y el Teatro Juárez en La Paz. Con ello, se nutre la agenda de opciones para el disfrute de locales y visitantes.
PATROCINADORES

ABC Art Baja California agradece a HSBC por ser el presentador oficial de la 4ta edición del Festival Cultural en Baja California Sur, así como a Tequila 1800. A nuestros hoteles sede  BAJA CLUB | La Paz • FLAMBOYAN HOTEL & RESIDENCES | San José del Cabo
• GUAYCURA Boutique Hotel & Spa | Todos Santos


0 Comentarios

Apuesta Jalisco en atraer con amplia oferta turística y cultural durante el Mundial 2026 a afición española

1/23/2026

0 Comentarios

 
Foto
Con el objetivo de posicionar a Jalisco como la sede más mexicana del Mundial 2026, Pablo Lemus Navarro, Gobernador de Jalisco, aseguró en la Feria Internacional de Turismo (FITUR), que el estado está preparado para asumir un papel protagónico durante esta justa deportiva.

En la ciudad de Madrid, España, el mandatario estatal subrayó que Jalisco recibirá a los turistas españoles que acudan a ser parte del Mundial, pues el Estadio Guadalajara será escenario de uno de los partidos más esperados de la justa deportiva, España contra Uruguay.  

“Dos campeones del mundo llegarán a Guadalajara, España contra Uruguay. Recibir a España en Jalisco va a ser una fiesta interminable, va a ser un orgullo y un honor poderles recibir a los españoles, uruguayos, colombianos, coreanos, mexicanos, en Jalisco”, detalló Pablo Lemus.  

Para la realización del Mundial en el estado, el Gobierno de Jalisco, a través de la Secretaría de Turismo, mantiene una estrecha colaboración con el Gobierno de México y la Secretaría de Turismo federal, con el propósito de articular acciones de promoción, ampliar la conectividad y asegurar una atención integral al visitante internacional.

Foto
Lemus Navarro, acompañado de Verónica Delgadillo García, Presidenta Municipal de Guadalajara, y Juan José Frangie Saade, Presidente Municipal de Zapopan, recordó que durante 39 días que durará el Mundial, se realizará en la Perla Tapatía el Fan Fest, una fiesta para el disfrute de los visitantes nacionales y extranjeros.

“En el Fan Fest, en el Centro Histórico de Guadalajara, se podrá disfrutar de canchas públicas, de pantallas, de una buena torta ahogada, un tequilita, frente a la Catedral Metropolitana o el Teatro Degollado, entre otros atractivos”, expuso el Gobernador de Jalisco.  

Lemus Navarro recordó que Jalisco albergará cuatro partidos del torneo, entre ellos, el segundo juego de la Selección Mexicana. Con antecedentes en las ediciones de 1970 y 1986, el estado suma tres participaciones como sede mundialista, lo que confirma su gran experiencia en la organización de eventos globales.


Foto
El Gobernador también recordó que el territorio jalisciense representa la esencia cultural de México, al ser cuna de símbolos universales como el tequila, el mariachi y la charrería.

Por ello el Gobernador, Pablo Lemus, destacó la importancia de promover a Jalisco en eventos como FITUR, ya que las expectativas turísticas de Jalisco estiman la llegada de hasta 35 millones de visitantes en todo 2026.

“Es un dato impresionante, y por eso tenemos que estar aquí presentes en la feria de turismo más importante del mundo”, subrayó.  

Michelle Fridman Hirsch, Secretaria de Turismo del Gobierno de Jalisco, afirmó que se trabaja para proyectar la marca de la entidad como un destino turístico auténtico y competitivo, referente en eventos de talla mundial, como el Mundial 2026.

“Todos van a poder disfrutar de la oferta mundialista, no solamente la capital y Zona Metropolitana donde estará el Fan Fest y el Estadio Guadalajara, sino van a poder disfrutar de la oferta mundialista en nuestros 12 Pueblos Mágicos, o en destinos de playa”, explicó.  
Durante los 39 días que durará el torneo, se realizará el Fan Fest en el Centro Histórico de Guadalajara, con una afluencia estimada de 65 mil asistentes diarios y una derrama económica proyectada de 20 mil millones de pesos.

La Secretaria agregó que la oferta turística está respaldada por infraestructura sólida, una oferta recreativa diversa y única, y servicios de excelencia.
Foto
La Secretaria agregó que la oferta turística está respaldada por infraestructura sólida, una oferta recreativa diversa y única, y servicios de excelencia.

El Mundial impactará más allá del estadio y se transformará en una experiencia cultural completa y atractiva para el visitante global.

Durante la Feria Internacional de Turismo (FITUR), el Gobernador, Pablo Lemus, y la Secretaria, Michelle Fridman, destacaron la diversidad geográfica de Jalisco con espacio como playa, ciudad, sierra, lago y pueblos con identidad, permitiendo viajes multidestino en una sola estancia.

Indicaron que Jalisco cuenta con 12 Pueblos Mágicos, más de 350 kilómetros de litoral y la playa más mundialista del país, Puerto Vallarta, situada a dos horas y media de Guadalajara.

Fuente de Información:
​Gobierno de Guadalajara
Secretaria de Turismos de Guadalajara




0 Comentarios

ZⓈONAMACO: VEINTIDÓS AÑOS COMO PLATAFORMA CLAVE DEL MERCADO DEL ARTE EN LATINOAMÉRICA

1/16/2026

0 Comentarios

 
Foto
ZⓈONAMACO celebrará su vigésima segunda edición del 4 al 8 de febrero de 2026 en el Centro Banamex, consolidándose como la plataforma de referencia para el intercambio entre el mercado del arte latinoamericano y la escena internacional.

En esta edición, ZⓈONAMACO reúne a más de 200 galerías provenientes de 27 países y 3 continentes, reafirmando su papel como la feria de arte más relevante de la región y como un punto estratégico de encuentro para galeristas, artistas, coleccionistas, curadores e instituciones.

Frente a un mercado del arte en transformación, ZⓈONAMACO ofrece un espacio de encuentro donde conviven distintas prácticas, generaciones y modelos de coleccionismo, propiciando la circulación de obra y el intercambio entre la escena latinoamericana y el contexto internacional.


UNA INTERSECCIÓN GLOBAL DE ARTE, DISEÑO, ANTIGÜEDADES Y FOTOGRAFÍA

ZⓈONAMACO 2026, fundada por Zélika García (México) y bajo la dirección artística de Direlia Lazo (Cuba), presenta:

ZⓈONAMACO MÉXICO ARTE CONTEMPORÁNEO: SECCIÓN GENERAL, ZⓈONAMACO SUR, ZⓈONAMACO ARTE MODERNO y ZⓈONAMACO EJES.
ZⓈONAMACO DISEÑO y ZⓈONAMACO DISEÑO EMERGENTE: Expone objetos de diseño contemporáneo y emergente.
ZⓈONAMACO SALÓN DEL ANTICUARIO: Conmemora las antigüedades y las piezas patrimoniales.
ZⓈONAMACO FOTO: Destaca la fotografía documental y conceptual.
La edición 2026 vuelve a dar espacio a voces establecidas y emergentes, promoviendo el diálogo y la diversidad de prácticas artísticas.

​




Foto
Foto
CURADURÍAS DESTACADAS
Las curadurías de ZⓈONAMACO 2026 parten del presente y de las preguntas que atraviesan el arte hoy: cómo circulan las ideas, cómo se revisa la historia, y cómo el arte dialoga con el mercado sin perder su capacidad crítica.
SECCIÓN GENERAL: Presenta 200 galerías de 27 países de América, Asia y Europa. La selección estuvo a cargo de un Comité Internacional, integrado por:
Teófilo Cohen (Proyectos Monclova, CDMX)
Karen Huber (Galería Karen Huber, CDMX)
Lauren Kelly (Sean Kelly Gallery, Nueva York/ Los Ángeles)
Ben Loveless (Galerie Nordenhake, Berlín/ CDMX)
Guilherme Simões de Assis (Simões de Assis, São Paulo/ Curitiba/ Balneário Camboriú)

ZⓈONAMACO SUR: Curada por Manuela Moscoso (Ecuador), reúne prácticas artísticas que cuestionan narrativas dominantes y dan lugar a formas diversas de habitar el mundo, manteniendo un enfoque en el Sur Global, pero acogiendo identidades, historias y experiencias personales desde perspectivas interseccionales, en diálogo con contextos globales amplios.

ZⓈONAMACO ARTE MODERNO: Curada por Esteban King Álvarez (México), presenta obras históricas vinculadas principalmente a los movimientos artísticos del siglo XX. La sección incluye tanto a referentes del arte moderno latinoamericano como a artistas de otras regiones que jugaron un papel clave en el desarrollo del arte del siglo pasado.​

ZⓈONAMACO EJES: Incorpora una nueva curaduría a cargo de Aimé Iglesias Lukin (Argentina), directora y curadora en jefe de Americas Society (Nueva York). La sección se articula en torno a la idea de intercambio como un proceso activo en un contexto marcado por migraciones, restricciones de movilidad y tensiones geopolíticas, reuniendo galerías consolidadas, proyectos independientes y espacios híbridos, y reforzando el carácter crítico de la feria dentro del mercado internacional.
































ZⓈONAMACO SUR: Curada por Manuela Moscoso (Ecuador), reúne prácticas artísticas que cuestionan narrativas dominantes y dan lugar a formas diversas de habitar el mundo, manteniendo un enfoque en el Sur Global, pero acogiendo identidades, historias y experiencias personales desde perspectivas interseccionales, en diálogo con contextos globales amplios.


ZⓈONAMACO ARTE MODERNO: Curada por Esteban King Álvarez (México), presenta obras históricas vinculadas principalmente a los movimientos artísticos del siglo XX. La sección incluye tanto a referentes del arte moderno latinoamericano como a artistas de otras regiones que jugaron un papel clave en el desarrollo del arte del siglo pasado.
​

ZⓈONAMACO EJES: Incorpora una nueva curaduría a cargo de Aimé Iglesias Lukin (Argentina), directora y curadora en jefe de Americas Society (Nueva York). La sección se articula en torno a la idea de intercambio como un proceso activo en un contexto marcado por migraciones, restricciones de movilidad y tensiones geopolíticas, reuniendo galerías consolidadas, proyectos independientes y espacios híbridos, y reforzando el carácter crítico de la feria dentro del mercado internacional.

DISEÑO, ANTIGÜEDADES Y FOTOGRAFÍA: EXPANSIÓN DEL COLECCIONISMO


ZⓈONAMACO DISEÑO: Dirigida por Cecilia León de la Barra (México), presenta una curaduría compuesta por muebles, joyería, textiles, objetos de uso cotidiano y decorativo, así como ediciones limitadas y piezas históricas.


ZⓈONAMACO DISEÑO EMERGENTE: Co-curada por Cecilia León de la Barra (México), Joel Escalona (México) y Jorge Diego Etienne (México), visibiliza el trabajo de jóvenes diseñadores, destacando piezas que cuentan una historia: una forma de observar, habitar y transformar el mundo a través del diseño.


ZⓈONAMACO SALÓN DEL ANTICUARIO: Co-curada por Alfonso Miranda Márquez (México) y Mario Uvence (México), esta edición pone énfasis en ilustrar la riqueza de las grandes colecciones privadas de antigüedades en México, revelando su importancia cultural y su papel activo en la configuración del gusto y la memoria colectiva.


ZⓈONAMACO FOTO: Curada por Luis Graham Castillo (República Dominicana), presenta proyectos que trabajen con la memoria, los archivos reactivados y las narrativas desde los márgenes, que abracen la complejidad de estos tiempos con miradas que detonen conversación, pensamiento y transformación.
Foto
ASPECTOS DESTACADOS DE ESTA EDICIÓN

ZⓈONAMACO FORMA: Es la nueva iniciativa ubicada entre ZⓈONAMACO MÉXICO ARTE CONTEMPORÁNEO y ZⓈONAMACO DISEÑO.

Esta propuesta responde a una evolución del mercado en la que las fronteras entre arte, diseño y objeto coleccionable se vuelven cada vez más permeables, dialogando con los intereses de nuevas generaciones de coleccionistas.

PREMIOS ZⓈONAMACO. Este año, ZⓈONAMACO reconoce el trabajo de los artistas participantes a través de distintos premios que acompañan sus procesos profesionales, amplían la visibilidad de sus obras y favorece su circulación en contextos nacionales e internacionales. Algunos de ellos son:

PREMIO Tequila 1800 Colección. Con más de 17 años de trayectoria dentro de ZⓈONAMACO, este premio apoya el trabajo de artistas emergentes.

3er Premio de Arte AXA México. Reconoce y acompaña el trabajo de artistas mexicanos contemporáneos, apoyando el desarrollo de sus prácticas.

Fundación Casa Wabi Premio de Residencia para Artistas Mujeres 2026. Residencia que impulsa el intercambio entre artistas de distintas disciplinas y las comunidades locales de la costa de Oaxaca, en un contexto de trabajo y diálogo directo.
PROGRAMA DE CONVERSACIONES: Las conversaciones de la edición 2026 de ZⓈONAMACO plantean la postura internacional a través de voceros como Rodrigo Moura de MALBA, Catalina Lozano de Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco, Artium Museoa, Stefano Collicelli Cagol de Luigi Pecci Center for Contemporary Art (Centro Pecci Prato), Celia Birbragher de ArtNexus, Pien Rademakers de Rademakers Gallery, Gilberto González de Centro Andaluz de Arte Contemporáneo –CAAC- y del Centro Contemporáneo de Córdoba –C3A, Ilaria Conti de La Nueva Fábrica, Simone Krug de Aspen Art Museum, Donna De Salvo de Dia Art Foundation, entre otros.

SEMANA DEL ARTE ZⓈONAMACO: Más de 65 instituciones culturales y espacios independientes se suman a la programación de 2026, conformando una agenda única que inaugura el calendario cultural del año en la Ciudad de México. Museos, galerías, fundaciones y espacios experimentales reflejan la diversidad del panorama artístico global, entre las que se encuentran: el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC), el Museo Jumex, el Museo del Palacio de Bellas Artes, el Museo de Arte Moderno (MAM), el Museo Tamayo, por mencionar algunas.

Con esta agenda, ZⓈONAMACO reafirma su papel como origen y eje articulador de la Semana del Arte en la Ciudad de México, un concepto que surge a partir de la feria y que ha consolidado a la ciudad como uno de los principales nodos culturales y de mercado del arte en Latinoamérica.
ARTSY NIGHTS. En colaboración con BLOND:ISH, presenta la fiesta oficial de la Semana del Arte ZⓈONAMACO. Sábado 7 de febrero a partir de las 10 PM en la Sala D de Centro Banamex. El line up será anunciado este viernes 18 de enero.

Fuente de información:
​ZonaMaco


0 Comentarios
<<Anterior

Derechos Reservados

Diseño y Desarrollo por DW Consulting

Reflejo MX

ReflejoMX © 2022 - Aviso de Privacidad

[email protected]​