Durante este año, hemos sido testigos del nacimiento de una nueva clase laboral "trabajador aumentado por IA", un profesional que combina habilidades tradicionales con la capacidad de trabajar en simbiosis con sistemas de inteligencia artificial, este cambio ha generado nuevas oportunidades, roles y especializaciones que hace apenas unos años eran impensables, y me atrevo a decir que para muchas personas aún sigue siendo impensable o increíble.

Uno de los cambios más significativos ha sido el acceso generalizado a herramientas de IA, plataformas como Claude, Copilot, ChatGPT y Bard han llevado el poder de la IA a las manos de millones de usuarios, desde estudiantes hasta altos ejecutivos, lo que antes requería conocimientos avanzados en programación, ahora está al alcance de cualquier profesional con conexión a internet. Considero que hemos logrado la democratización de las herramientas de IA.

Es indudable que hay sectores que se han visto más beneficiados que otros, por mencionar algunos el sector tecnológico al incorporar herramientas de IA han permitido a los desarrolladores completar tareas hasta un 55% más rápido; el Sector Creativo han revolucionado la generación de conceptos y diseños, aunque también han suscitado debates sobre originalidad y autoría, y el sector de la educación ha visto una transformación radical, donde los docentes usan IA para personalizar materiales didácticos y mejorar la experiencia de aprendizaje.
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Pero no todo es miel sobre hojuelas, porque aunque diversos sectores han incorporado herramientas de IA para optimizar los tiempos y ser más productivos, no todos los trabajadores de esos sectores se han adaptado al uso de la IA, lo que ha ampliado las desigualdades y generado una brecha en el mercado laboral.
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¿Qué nos depara el futuro?
El 2025 marcará el inicio de un modelo de colaboración humano-IA, donde la tecnología potencia las capacidades humanas en lugar de reemplazarlas y sólo aquellos que abracen esta revolución sobrevivirán y prosperarán en un mercado laboral cada día más exigente.
Los temas clave para este 2025 serán los siguientes:
ü Híper-personalización del trabajo: Cada trabajador adapta las herramientas a sus necesidades específicas.
ü Cultura de aprendizaje continuo: La actualización constante se convierte en una norma.
ü Mejoramiento de la eficiencia y productividad: Tareas administrativas y/o repetitivas se han reducido hasta un 80%, mientras que el desarrollo de nuevos productos es un 60% más rápido.
ü Bienestar: La IA ha disminuido el estrés y aumentado el tiempo dedicado a actividades de interés personal en los trabajadores.

Por: Vicente Cañedo
@Vinx_Canedo
​Enero 2025

El 12 de diciembre es un día de alegría y esperanza, día en que la Iglesia católica celebra la festividad de la Virgen María de Guadalupe, Este día es muy especial para el pueblo de México, pero también para muchos pueblos de América y del mundo. La devoción ha traspasado fronteras, pues conlleva un mensaje universal de paz.

La Virgen María de Guadalupe no está  sola, lleva en su vientre a Jesús, colabora con él mostrando su mensaje de amor, compasión y misericordia para todas las personas que creen en ella y se acercan para pedir su intercesión por ellos ante Dios por sus preocupaciones o anhelos. O acuden ante ella para dar gracias por una petición que se otorgo.

El mensaje guadalupano expresa los valores del Evangelio donde nos permite contemplar el milagro de la vida y el amor de la Virgen María así su pueblo creyente. Mostrando compasión y ternura para todas las personas que acuden a ella.

Por lo tanto todos los 12 de diciembre siempre veras una gran festividad hacia la Virgen María de Guadalupe contemplando su belleza en ella y ver reflejando el amor de su pueblo creyente.

Escrito por:
Gabriela Eugenia Vázquez
Fotografía por;
Gabriela Eugenia Vázquez
@eugeniavazquezc

Apoyo a los peregrinos en el camino de Puebla a la Basilica de Guadalupe

​Aspectos destacados
●    Erarta Foundation ZⓈONAMACOopp Art Prize: el premio económico más alto otorgado en la historia de una feria de arte, con una dotación de $100,000 dólares. Esta iniciativa permite al público seleccionar la obra más destacada de la feria. A diferencia de otros galardones, el ganador será elegido directamente por los asistentes, en lugar de un jurado especializado, y el premio se dividirá equitativamente entre el artista y la galería que lo representa.
●  Conversaciones y Paneles: Expertos internacionales abordarán temas de relevancia actual dentro de la escena artística global y ofrecerán perspectivas clave sobre tendencias contemporáneas.  
●   SEMANA DEL ARTE ZⓈONAMACO: Se extiende más allá de la feria, esta iniciativa destaca exposiciones y eventos de diversas instituciones culturales de la Ciudad de México, entre las que se encuentran: el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC), el Museo Jumex, el Museo Nacional de Arte (MUNAL), el Museo del Palacio de Bellas Artes, el Museo Kaluz, el Museo de Arte Moderno (MAM), el Museo Tamayo, por mencionar algunas.
Liderazgo regional
Zélika García, fundadora de ZⓈONAMACO, afirma:  “Como cada año, estamos emocionados de dar la bienvenida a la comunidad artística en esta edición 2025, donde ZⓈONAMACO se reafirma su posicionamiento como una plataforma de encuentro para la escena del arte contemporáneo internacional. Los expositores ya conocidos, la incorporación de nuevas galerías y el programa especial para coleccionistas, profesionales del arte y público en general en la CDMX, hacen de esta edición una gran experiencia.” 
Por su parte, Direlia Lazo, directora artística de ZⓈONAMACO menciona: “La Ciudad de México está viviendo un momento artístico sin precedentes, que se consolida como uno de los epicentros culturales más dinámicos del mundo. ZⓈONAMACO se enorgullece de estar a la vanguardia de este movimiento, uniendo tradición e innovación a través de diversas voces en el mundo del arte. Al celebrar nuestra 21.ª edición, honramos el rico legado artístico de América Latina al tiempo que fomentamos diálogos e intercambios que trascienden fronteras”.


Detalles
●      Fechas: Del 5 al 9 de febrero de 2025
●      Horarios:
○      Miércoles 5 de febrero: 5 PM–8 PM (Inauguración abierta al público)
○      Jueves 6 y Viernes 7: 1 PM–8 PM
○      Sábado 8: 12 PM–8 PM
○      Domingo 9: 11 AM–6 PM


Accesos disponibles en www.zsonamaco.com o en taquilla​

El libro es publicado por Empresa Activa (sello de Ediciones Urano, líder en narrativa empresarial) y está integrado por ocho capítulos: Principio del samurái, Nuestro bushido, Hablar haciendo, Conexión del guerrero, Artes marciales aplicadas, Guerreros Simi al vuelo, Luchar y divertirse, y Lograr ser abanderado.
 
En 190 páginas se abordan diversos temas, desde la necesidad de tener una visión amplia para adaptar un negocio a los nuevos tiempos, crecerlo y ser socialmente responsable, hasta abordar las claves de gestión, búsqueda y áreas de oportunidad para mejorar un negocio inicial y abrirse a otros posibles.
 
Víctor González Herrera detalla su propósito superior: elevar el bienestar de la gente. También destaca la fortuna de contar con un gran mentor en casa, su padre: Víctor González Dr. Simi, su mayor inspiración, mejor consejero y quien, desde pequeño, le dejó enormes enseñanzas, no sólo sobre la dirección de un negocio, sino también de crecer como un gran ser humano.
 
Por su parte, la periodista Adela Micha, quien condujo la presentación del libro, afirmó: “es de lectura muy accesible, para todo el público. Son grandes lecciones de vida y es inspirador”.
 
El prólogo fue escrito por la locutora y empresaria Martha Debayle, quien subraya que el texto es una gran fuente de inspiración “para los irremediables apasionados emprendedores y líderes del presente y futuro que se mantienen fieles a encontrar, practicar y mantener un propósito superior en todos los niveles de influencia y acción”.
 
El CEO detrás del Dr. Simi. Una nueva manera de hacer negocios, será publicado en dos ediciones: la primera, con un costo de 195 pesos, estará disponible a finales de octubre en las diversas librerías. La segunda será de 95 pesos y se venderá en las más de 9,500 sucursales de Farmacias Similares, a finales de noviembre.
 
Asimismo, ya está disponible en ebook, en la página de Ediciones Urano, con un costo de 122.59 pesos y en Amazon, por 127.16 pesos.
 
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·        Turistas y locales podrán disfrutar, conocer y descubrir atractivos turísticos, naturales y culturales del Estado más grande de México por medio del arte visual.
·        La expo "Chihuahua... Retratos de una tierra majestuosa" estará del 12 de septiembre al 31 de octubre del 2024.
 
El Fideicomiso para la Promoción Turística de Chihuahua ¡ah Chihuahua!, en colaboración con la Oficina de la gubernatura del Estado a través de su representación en la Ciudad de México y el Museo Casa de Carranza, presentan la exposición fotográfica "Chihuahua...retratos de una tierra majestuosa" que tendrá vigencia del 12 de septiembre al 31 de octubre del 2024, a través de 14 fotografías se mostrarán los principales atractivos turísticos, naturales y culturales del estado más grande México, como es conocido Chihuahua.
 
Turistas y locales que circulen por las calles de Río Amazonas y Río Lerma en la colonia Renacimiento perteneciente a la delegación Cuauhtémoc en la Ciudad de México, donde se encuentra el Museo Casa de Carranza, podrán disfrutar de esta exposición de manera gratuita ya que las fotografías estarán colocadas en las ventanas del reciento hasta el 31 de octubre del presente año.
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En el evento también estuvieron presentes representantes de los Estados de Campeche, Querétaro, Nuevo León, Zacatecas, Sinaloa, Aguascalientes, Veracruz y San Luis Potosí, así como Miguel Ángel Trinidad, director técnico de la Coordinación Nacional de Museos y Exposiciones del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).
 
Para tomar en cuenta
Cada fin de semana, a partir del 14 de septiembre y hasta el 31 de octubre, que dura la exposición, los asistentes podrán conocer de una manera muy divertida la cultura Rarámuri a través del dibujo y la pintura, pues se estará obsequiando material didáctico para que pequeños y grandes disfruten de una tarde muy entretenida.
 
Un granito de arena
Cada fin de semana el Museo Casa de Carranza imparte—de manera gratuita—diferentes talleres para niños y niñas, por lo que si tienes material reciclable que creas pueda ser útil como: cartón, hojas, cartulina, plastilina, tela o rollos de papel higiénico, puedas donarlo y así ayudarás a que estas actividades sigan realizándose.
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​Los mexicanos sabemos desde agosto hasta finales de septiembre es la temporada de chiles en nogada, todos esperamos comer este exquisito platillo mexicano llenos de sabor y tradición.
 
Conozcamos su historia....
La historia de chiles en nogada es un fascinante relato que figura una de las tantas leyendas de México. Es acerca  de la visita de Agustín de Iturbide a la ciudad de Puebla en 1821  un acontecimiento que marca en la lucha por la independencia del país que inspiraría la creación de este platillo icónico.
 
Se dice que cuando Iturbide y su Ejercito entraron a Puebla después de haber alcanzado la independencia de México. Las Monjas del Convento de Santa Mónica. Estaban decididas a ofrecer un banquete especial para celebrar este logro histórico.
 
En la búsqueda en crear un plato que fuera un homenaje a Iturbide y a la naciente nación mexicana, idearon un manjar que no solo deleitara a través de un delicioso sabor, sino que hiciera recordar de la historia de la independencia  a  través de sus colores, sabores  y significado
 

​El festival ABC Art Baja ha culminado con éxito su segunda edición, llevando una variedad de actividades artísticas a La Paz, San José, Todos Santos, y sumando dos nuevas sedes este año: Tijuana y Ensenada. 

​Con la participación de más de 50 proyectos artísticos, este evento cultural se consolida como un punto relevante en la región, buscando fomentar la comunidad y promover la cultura en Baja California y Baja California Sur.

Cada sede albergó una serie de experiencias y exposiciones relacionadas con el arte, la cultura, la música y la gastronomía en espacios locales. Las plazas públicas se transformaron con intervenciones artísticas notables, como la instalación de piezas como ‘Quetzalcóatl’ de la artista Leyla Brashka, ‘Papayas to the moon’ de Alejandro Glatt, ‘Squared Water and Cement Mound’ de Goga Trascierra y ‘A Love Letter to Loss’ de Charlotte Hacker-Muller.

Asimismo, se llevaron a cabo eventos como el Art walk en el kiosco del malecón de La Paz, que exhibió obras de más de 20 artistas locales. También se realizaron murales en espacios públicos, destacando los trabajos de Aurora Covarrubias en San José y Elti Alejandro, César Perales y Callie Herd en Todos Santos.

​En el marco del festival, también se presentó PATIO BY ZⓈONAMACO, un programa de intervenciones artísticas al aire libre en Jardín Escultórico Puerto Los Cabos, que incluyó esculturas, performances y piezas efímeras en diálogo con el entorno natural que abordaron temas como: la historia de la caza de ballenas (‘Migrante’, Beatriz Cortez), un taller en colaboración con infancias para que crearan el mundo que ellos y ellas desean (‘Bordando sueños’, Adriana; la crisis de residuos plásticos en San José (‘Lado Oscuro: Plástico’, Chris Wyrick); la problemática de la sobreexplotación de la totoaba, un pez endémico del Golfo de California (‘The lucky Totoaba’, Miguel Fernández de Castro); la relación del cuerpo con el espacio, la naturaleza y el desierto en el contexto de la era virtual en la que estamos sumergidos actualmente (‘Ilusiones tangibles’, Manuel Lozano).  

“El patio es el lugar donde convergen esculturas, performances, piezas efímeras, talleres o proyectos comunitarios, un espacio que respira territorio, naturaleza y cultura.” Lena Solà Nogué curadora de PATIO BY ZⓈONAMACO.

La celebración del arte y la cultura en la segunda edición del festival ABC Art Baja llega a su fin
 
Ciudad de México, 6 de mayo de 2024.-  El festival ABC Art Baja ha culminado con éxito su segunda edición, llevando una variedad de actividades artísticas a La Paz, San José, Todos Santos, y sumando dos nuevas sedes este año: Tijuana y Ensenada. 

Con la participación de más de 50 proyectos artísticos, este evento cultural se consolida como un punto relevante en la región, buscando fomentar la comunidad y promover la cultura en Baja California y Baja California Sur.

Cada sede albergó una serie de experiencias y exposiciones relacionadas con el arte, la cultura, la música y la gastronomía en espacios locales. Las plazas públicas se transformaron con intervenciones artísticas notables, como la instalación de piezas como ‘Quetzalcóatl’ de la artista Leyla Brashka, ‘Papayas to the moon’ de Alejandro Glatt, ‘Squared Water and Cement Mound’ de Goga Trascierra y ‘A Love Letter to Loss’ de Charlotte Hacker-Muller.

Asimismo, se llevaron a cabo eventos como el Art walk en el kiosco del malecón de La Paz, que exhibió obras de más de 20 artistas locales. También se realizaron murales en espacios públicos, destacando los trabajos de Aurora Covarrubias en San José y Elti Alejandro, César Perales y Callie Herd en Todos Santos.
 
En el marco del festival, también se presentó PATIO BY ZⓈONAMACO, un programa de intervenciones artísticas al aire libre en Jardín Escultórico Puerto Los Cabos, que incluyó esculturas, performances y piezas efímeras en diálogo con el entorno natural que abordaron temas como: la historia de la caza de ballenas (‘Migrante’, Beatriz Cortez), un taller en colaboración con infancias para que crearan el mundo que ellos y ellas desean (‘Bordando sueños’, Adriana; la crisis de residuos plásticos en San José (‘Lado Oscuro: Plástico’, Chris Wyrick); la problemática de la sobreexplotación de la totoaba, un pez endémico del Golfo de California (‘The lucky Totoaba’, Miguel Fernández de Castro); la relación del cuerpo con el espacio, la naturaleza y el desierto en el contexto de la era virtual en la que estamos sumergidos actualmente (‘Ilusiones tangibles’, Manuel Lozano).  

“El patio es el lugar donde convergen esculturas, performances, piezas efímeras, talleres o proyectos comunitarios, un espacio que respira territorio, naturaleza y cultura.” Lena Solà Nogué curadora de PATIO BY ZⓈONAMACO.

 “Realizar la curaduría de un proyecto como PATIO BY ZⓈONAMACO siempre representa un desafío y, al mismo tiempo, un privilegio. Trabajar con artistas para llevar a cabo proyectos específicos en un entorno tan singular como Baja California es una tarea única. El Jardín Escultórico Puerto Los Cabos, donde se lleva a cabo PATIO, es un espacio natural que se conecta con el contexto histórico, geográfico y el entorno natural de Baja California. Este proceso curatorial es  distinto y muy significativo. La experiencia ha sido sumamente enriquecedora; los artistas han abordado temas de gran relevancia en la actualidad, y estoy muy satisfecho con el desarrollo del proyecto. “ Juan Canela curador de PATIO BY ZⓈONAMACO

Art Baja ofreció un total 129 actividades a lo largo de 8 semanas en sus cinco sedes, mientras que PATIO BY ZⓈONAMACO exhibió más de 20 piezas en el paisaje del Jardín Escultórico Puerto Los Cabos.

El festival ABC Art Baja  agradece a todas las sedes que participaron en esta segunda edición, así como a los artistas de PATIO BY ZⓈONAMACO. También extendemos nuestro agradecimiento a las autoridades de Baja California Sur por su apoyo, al fideicomiso de Los Cabos por su colaboración en la difusión, y a nuestros aliados y patrocinadores: Palm Foundation, Tequila 1800, Mini Cooper, Cerveza Charro, Alfredo Ginocchio Gallery Los Cabos, Artsy Nights, Zunordinary, Hotel El Ganzo y Jardín Escultórico Puerto Los Cabos, así como a nuestros media partners.