En 1972 su éxito mundial e himno ranchero “Volver, volver, lo consolido como uno de los grandes cantantes rancheros de todos los tiempos. Con esta canción rompió todos los récords de ventas en Hispanoamérica, España y Estados Unidos.

A principios de los años 1977 estaba en la cumbre del éxito; hizo varios álbumes de altas ventas como “Arriba Huentitan”, “Toda una época”, “Lo siento por ti” y “El hijo del pueblo”, “Las llaves de mi alma”, “Que te vaya bonito” composiciones del cantautor José Alfredo.

En 1983 presentó su álbum 15 Grandes con el Número Uno del que se vendió más de un millón de copias.
El 15 de septiembre de 1984 una concurrencia de más de mas de 54,000 personas asistió a su concierto en la Plaza de Toros México.

En 1990 produjo otro álbum importante, titulado “Las Clásicas de José Alfredo Jiménez.
En 2002 apareció el CD Vicente Fernández 35 aniversario, Lo mejor de Lara, un álbum que se realizo en homenaje al compositor Agustín Lara.
​
Construyó la arena para espectáculos y charrería Vicente Fernández Gómez, con capacidad para 11,000 personas en su rancho “Los Tres Potrillos” situado a las afueras de Guadalajara.

En 2008 grabó “Primera fila”, un concierto totalmente en vivo desde la Arena VFG, título de su primer material editado en el formato Blu-ray. Fue el primer artista hispanoamericano en incursionar en esta modalidad..

​Gano Disco Doble Platino & Oro en México, Disco de Platino en Centroamérica, Disco de Platino en Colombia  y Doble Disco de Platino & Oro en los Estados Unidos, donde permaneció seis semanas consecutivas en el Número 1 de la revista Bilboard y se convirtió en el DVD musical más vendido del año en toda la industria discográfica estadounidense.

El 14 de febrero de 2009 tuvo una asistencia en el Zócalo de la Ciudad de México de casi 220,000 personas.
A fines de 2011 inicio construcción de la Arena VFG localizada en Tlajomulco de Zúñiga, dentro de la zona metropolitana de Guadalajara, México.

El 8 de febrero de 2012 anunció su retiro de los escenarios, no sin antes realizar una gira mundial.

El 8 de agosto de 2014 se le diagnosticó cáncer de próstata.
​
El 16 de abril de 2016 realizó su último concierto de despedida en el estadio Azteca cantó alrededor de 45 canciones. Sin embargo, anunció que, aunque era su último concierto, no se retiraba de la música. Pero si de los conciertos. Y como siempre ha dicho “Yo no dejo de cantar, hasta que ustedes dejen de aplaudir”.

Nació el 17 de febrero de 1940 en el pueblo de los Altos de Jalisco.
En 1954 con 14 años participo en un concurso amateur en Guadalajara, donde obtuvo el primer lugar y comenzó a cantar en restaurantes, bodas, grupos familiares y de amigos mientras alternaba vendiendo lechuguillas de agave hechos en casa. En 1960 actuó con gran éxito en un programa de televisión llamado “ La calandria  musical, transmitido en la ciudad de Guadalajara. Posteriormente llego a la Ciudad de México, donde se incorporó a la platilla del restaurante “El amanecer tapatío”.

El  27 de diciembre del mismo año se casó con María del Refugio “Cuquita” Abarca Villaseñor vecina suya en Guadalajara. Tuvieron 3 hijos que le llamaba sus tres potrillos Vicente, Gerardo y Alejandro y adoptaron a una niña que le llamaron Alejandra.

Después comenzó a trabajar en el cabaret “El Sarape” donde consiguió un sueldo como cantante y en 1964 se unió con algunos de los grupos de mariachis más conocidos de México como el “Mariachi  Amanecer”  de Pepe Mendoza y el  Mariachi de José Luis Aguilar.

A partir de 1965 y  a través de la emisora de radio XEX-AM pudo llegar a audiencias más grandes  y alcanzar fama local.
Se presento en el Teatro Blanquita de México y en el verano de 1966 firmo un contrato con CBS México hoy conocido como Sony México,  donde grabo sus primeros éxitos Perdóname, Cantina del barrio,  y Tu camino y el mío. Le siguieron una serie de álbumes con ventas importantes incluyeron” Palabra de Rey”.

Comenzó a trabajar en Televisa donde conoció a Raúl Velasco interpreto en vivo temas como “Tu camino y el mío” y “Volver, volver”. Este último tema fue su amuleto para llevarlo a la fama a nivel internacional, es una de las canciones rancheras mas conocidas fuera de México.
​
Condujo el programa “Noches tapatías” con Lucha Villa e Isabel Soto Lamarina y el programa “Homenaje con Lola Beltran” donde a veces cantaban a dueto y hacían entrevistas a personajes de la literatura, el arte y el deporte entre otros temas.
Debutó en el cine en 1971 en Tacos al carbón, tres años después protagonizo su primer éxito cinematográfico. La ley del monte. El álbum de la música de esta película también tuvo gran popularidad.
 
 

Lucero Hagaza León conocida artísticamente como Lucero, nació en la Ciudad de México el 29 de agosto de 1969, es cantante, actriz, presentadora de televisión y empresaria.

Comenzó su carrera como Lucerito cuando tuvo 10 años en el programa de variedades de televisión Alegrías de mediodía y Chiquilladas de Televisa. Fue la anfitriona de los concursos de canto infantil. Juguemos a cantar y América ésta en tu canción.

A la edad de los 13 años grabo su primer álbum “Te prometo” Que es la canción de la tvnovela mexicana “Chispita” que fue transmitida en el Canal 2 de Televisa.
Su primera película fue Coqueta a lado de Pedro Fernández tuvo una gran aceptación, posteriormente filma la película “Fiebre de amor” junto al cantante Luis Miguel con el cual gana una Diana de Plata.


​En 1989 protagoniza ya en la etapa adolescente la tvnovela “ Cuando llego el amor” producida por Carla Estrada, donde también interpreta el tema musical y  trabajando a lado de los actores Omar Fierro, Nailea Norvind, Eirc del Castillo e Irán Eory.

Bajo el sello de Melody, lanza el LP  “Cuéntame” Con las canciones “Corazón a la deriva”, “Tanto” y “Cuentame”, esta última estaba en las 100 canciones del pop en español más representativas de los años 1980. Alcanzó el segundo lugar en el Top Latin Songs Bilboard por más de 25 semanas en México, Costa Rica y Argentina.

En la década de 90 incursiona en el género ranchero con el CD con mi sentimiento certificándose con dos discos de platino.

En 1993 protagoniza en la tvnovela Lazos de Amor con Carla Estrada, historia en la que se veía a Lucero actuar como la madre y las tres trillizas, separadas por un accidente automovilístico. También interpretó el tema musical cuyo sencillo tiene el mismo nombre.

En 1999 concierto de celebración en vivo en la Plaza de toros Monumental de México, ante un recinto con lleno total, mas de 30,000 personas. Se grabo doble CD con los éxitos de la intérprete en vivo, con 15 temas pop y 17 temas de ranchero.

En 2000 protagoniza “Mi destino eres tú” producida por Carla Estrada compartiendo créditos con Jorge Salinas, Jaime Camil, Mauricio Islas y Susana Zabaleta  además interpreto el tema principal de la tvnovela.

En el 2012 estelariza junto con Jaime Camil la tvnovela  “Por ella soy Eva” Produccion de Rosy Ocampo
El 25 de octubre de 2012 ofrece un concierto en el Auditorio Nacional con casi 10,000 asistentes, celebrando 32 años de carrera, el concierto fue grabado en DVD.
S u ultimo lanzamiento fue su álbum “Enamorada” con banda en algunos programas de Televisa  como “Hoy”  y de canal de música grupera Bandamax, le otorga un Premio  “Solista Femenina del Año.
Cumpliendo 41 años de su hermosa y destacada trayectoria como una gran artista “Lucero”

​El  Cascanueces  es  un cuento de  hadas y ballet estructurado en dos actos, que fue encargado por el director de los teatros imperiales.

Es un cuento escrito por ErnstTheodor Amadeus Hoffmann en 1816.

En 1892  el compositor ruso Piotr Llich Chaikovski y los coreógrafos basándose en una adaptación titulada “El cuento del cascanueces que había escrito Alejandro Dumas convirtieron esa historia en el ballet “El cascanueces”
Se  trata de su opus 71 y es el tercero de sus ballets en la producción  original la coreografía  fue creada por Marius Petipa y Lev Ivánov.

Antes de  su estreno Chaikovski  y el propio seleccionó ocho de los números de  ballet formando la Suite “El cascanueces” op 71ª, concebida para tocar en concierto.
La primera representación tuvo lugar el 18 de diciembre de 1892 en el Teatro Mariinski de San Petersburgo. Cincuenta años mas tarde Walt Disney utilizó parte de la música del “El cascanueces en su película Fantasía 1940. Ala gente le gustó la película y comenzaron a interesarse por el ballet. El interés creció cuando el montaje de “El cascanueces de George Balanchine fue televisado a finales de 1950.

La historia trata sobre el nuevo juguete de la joven Marie Stahlbaum, el Cascanueces, recibido la noche de Navidad que cobra da y después de derrotar al Rey Ratón tras una dura batalla, la lleva a un reino mágico poblado por muñecos.
Erase una vez que era el 24 de diciembre en casa de Stahlbaum, el medico de provincia, los niños Fritz y Clara están fascinados con los regalos colocado en el árbol de Navidad. Todos saludan a los invitados y se dan cuenta de que salen sucesivamente un muñeco bailarín (arlequín)  una muñeca que danzaba y un oso polar. Su padrino, el magistrado Drosselmeyer llevó esos magnificos muñecos, singular anciano les regalo un castillo de juguetes cuyos habitantes bailan al compás de una caja de música, Drossenlmeyer sorprende a Clara con un gran cascanueces de madera…
El ballet ha sido representado en muchos lugares diferentes desde entonces y se ha convertido quizá en el mas popular de todos los ballets en los países occidentales representado principalmente en la Navidad.
 
 
 

​Pedro Vargas Mata, nació el 29 de abril de 1906 fue un tenor y actor mexicano perteneciente a la llamada Época de Oro del Cine Mexicano.
A pesar de su preparación operística, se dedicó al canto popular, alcanzando reconocimiento internacional, además de ser uno de los principales intérpretes de Agustín Lara, se le conoce como “El ruiseñor de las Américas”, “El tenor continental”.

Fue el segundo de los doce hijos de José Cruz Vargas y Rita Mata, a los 7 años cantaba en el coro de la iglesia de la ciudad, el maestro del coro fue el primero en reconocer su talento y en darle lecciones de canto.
A la edad de 14 años, llegó a la Ciudad de México y comenzó a cantar en los coros de varias iglesias y a ofrecer serenatas. Fue en el Colegio Francés de La Salle, donde después de escucharlo, le ofrecieron una beca para realizar la escuela secundaria, clases de piano y solfeo.

Recibió la oportunidad de participar en la ópera “Cavalleria rusticana”, en 1928, por recomendación del maestro José Pierson en el Teatro Esperanza Iris. Recibió la oferta de viajar en una gira con la Orquesta Típica de Miguel Lerdo de Tejada, a los Estados Unidos, como cantante de música popular. En su primera visita a Buenos Aires grabó para el sello RCA Víctor dos temas de su autoría: “Porteñita mía” y “Me fui”. Pedro Vargas recibió de parte del público el calificativo de “Ruiseñor de las Américas”.
El 12 de septiembre de 1931 contrajo matrimonio con María Teresa Campos Jáuregui originaria de la familia de Querétaro, con quien tendría a sus cuatro hijos.
Con extenso repertorio visito diversos países Argentina, Chile, Colombia, Perú y Venezuela.

A continuación, se presenta parte de la discografía del artista.

Felices Pascuas,
El Tenor Continental
Boleros rancheros con Pedro Vargas
Somos Novios
El Rey
Vida…Pedro Vargas y las canciones de Armando Manzanero.
En 1985 interpreto el tema “Felicidades” a dúo con el cantautor español Julio Iglesias.

Algunas películas que realizo fueron.
Una mariposa en la noche (1977)
Música y dinero (1958)
Volver (1969)
Bodas de oro (1956)
La duquesa (1966)
El estudio de Pedro Vargas (1959)
Cucurrucucú Paloma (1965)
La marquesa del barrio (1951)
México lindo y querido (1961)
La mujer que yo amé (1950)

 
Pedro Vargas falleció por complicaciones por la diabetes el 30  de octubre de 1989 en la Ciudad de México.
​
"Muy agradecido. muy agradecido" decía Pedro Vargas 

En 1999 debutó como cantante con su sencillo “If you had my  love”  que fue número uno en Billboard Hot 100 y con su álbum “On the 6”  ganando de gran éxito en el mercado internacional.

El 23 de enero de 2001 salió a la venta su segundo álbum titulado JLO, que era el apodo que utilizaban sus seguidores para llamarla.  Con el lanzamiento simultáneo de su segundo álbum de estudio JLO se convirtió en la primera persona en tener el puesto número uno en el Billboard Hot 200 y estableció un récord Guinness, pues fue la primera artista en colocar un disco nuumero uno en venta, al tiempo que una película protagonizada por ella conseguía lo mismo en esa semana.

En mayo de 2002 Jennifer protagonizo la película de suspenso Enough en el que interpreta a una mujer llamada Slim, que huye de su casa después de haber sido agredida por su marido. Jennifer cobró 15 millones de dólares por esta película.

Después de un periodo de descanso relativamente largo en el 2011 logró volver a situarse como estrella mundial, tras unirse como juez e el programa n América y lanzar su sencillo más exitoso hasta la fecha  “On the Floor”logrando tener un éxito arrollador  quedando en el puesto no.1  en más de 24 países del mundo y vendiendo más de 4 millones de descargas digitales en los Estados Unidos y más de 8.4 millones de copias alrededor del mundo, lo que ha llevado su carrera como cantante a una nueva cima.

En junio de 2012 realizó su primera gira mundial llamada Dance Again The Hits comenzando la gira en la ciudad de Panama, recorriendo Estados Unidos, Canadá, Europa, Asía, Oceanía, África y Sudamérica. En el 2013 comento que haría una película en 3D de su gira mundial llamada Dance Again 3D que incluiría a demás de los conciertos como se realiza la gira y como enfoco su divorcio con Marc Anthony.

En 2011 JLO fue elegida por la revista People como “La mujer más bella del mundo, el año siguiente fue nominada como la celebridad más poderosa del planeta según la revista Forber. Además, en considerado una de las artistas más importantes del milenio.

En el 2013 “La organización de las Naciones Unidas “ONU” nombra a la cantante y actriz. Jennifer López como la primera mujer portadora y defensora de la niñez.
JLO  es la super estrella latina más rica del planeta con una fortuna estimada en 370 millones de dólares y es la artista latina con mayor influencia en los EU.
​
Entre sus más grandres éxitos musicales se encuentra   “IF you had my love”, “No me ames” “Dance Again”  entre otros.
Jennifer López ha vendido más de 80 millones de discos en el mundo lo que la convierte en una de las latinas con mayor ventas discográficas en la historia  acumulando con un total de 3.5 billones de dólares en taquilla mundial con todas sus películas.
 

​Jennifer López Rodríguez, nació en Nueva York el 24 de julio de 1969 en El Bronx. Fue la segunda hija de sus padres puertorriqueños David López y Guadalupe Rodríguez.
Su padre trabajo de noche como vigilante de seguridad y su madre era maestra en un jardín de niños.
A los cinco años Jennifer comenzó a cantar y a bailar. A los siete años recorrió todo Nueva York con su escuela.
Jennifer se enteró de que había un casting para película que buscaban a varios adolescentes para pequeños papeles, paso la audición y consiguió un papel en My  Little Girl en 1986 una película de bajo presupuesto.
Su interés por llegar a la fama surgió de tener un papel secundario en la película My Littke Girl . En 1991 obtuvo su primer trabajo como bailarina y en 1993 se dedica a la actuación.
Le comento a sus padres que su sueño era convertirse en una estrella de cine, pero a ellos no le agradarles. Y le comentaron que las latinas no lograban nada en Hollywood. Las circunstancias hicieron que ella se cambiara a Manhattan para estudiar canto, baile y actuación. Durante este periodo participo en numerosas  producciones locales en musicales con Jesús  Christ Superstar Oklahoma. A partir de ahí fue contratado para un coro en un musical de Broadway y recorrió Europa durante cinco meses.
También trabajo brevemente como una bailarina de la artista estadounidense Janet Jackson participando en la gira mundial de esta cantante a finales de 1993 hasta que decidió hacer su propia carrera.
En 1990 mando su demo discográfico a Tomy Mottola, entonces director de Sony Music, la llamo la atención ya que había visto la película de Selena y llego a pesar Mottola, que la actriz de esa cinta  sería una estrella mundial  Jennifer firmo ese mismo día contrato con Sony Músic y comenzaron a trabajar con los mejores productores del momento. 

​En este mismo año  que realizo Opera Rock Jesucristo Superstar produjo  su  álbum Amor libre con grandes éxitos “Jamás”, “Piel de Ángel”, “Melina”  entre otros, solo el mercado la banda de Jesucristo Superstar.
 
La marca Gillette ofreció a Sesto cincuenta mil dólares por afeitarse la barba para uno de sus conciertos. El acepto pero el dinero lo dono  a un asilo de niños huérfanos.
 
En E.U. el tema ¿Quieres ser mi amante?  Es nominado al Grammy. Además consigue el premio a la mejor atracción otorgado por la revista  Show Spress, así como el premio Vips de Oro  por su destacado labor.
 
En 1976  lanza  el álbum Memorias con éxitos tales como “Alguien” y el roquero “ Solo tu” donde alcanza registros altísimos. Entre los éxitos que contiene destaca el primer tema “Memorias” cuyo video promocional tiene la peculiaridad de ser grabado en la NASA.
 
Durante ese año compone dos canciones para Miguel Bose, a quien laza como cantante al producir y componer su primer disco.
 
En 1978 se edita su álbum Sentimientos. Al mismo tiempo “Vivir así es morir de amor”  y el “Amor de mi vida”  del mismo álbum, se transforma en el sencillo mas vendido de toda la década y en tema clásico.
 
Además se le hace entrega de un Disco de Platino por haber vendido más de un millón de discos.
 
En abril  de 1979 se le otorga un Disco de Platino por haber vendido la cifra récord de 13 millones de disco durante ese año en todo el mundo.
 
Le escribió una canción especial para el afamado cantante mexicano José José  “Si  me dejas ahora” quien produjo su álbum en diciembre. “Horas de amor llegando a los primeros lugares de los mas exitosos de la temporada.
 
A finales de este año compuso y produjo el que quizás fue uno de los temas a dúo más importantes de la década “Callados”.
 
En Mayo de 1980 le entrega una canción a José José “Insaciable amante” que vendría incluida en el álbum  Amor, amor del cantante mexicano.
 
A finales de ese año edita su álbum Amaneciendo con el que se ubica como no.1 en toda América y España vendiendo más de diez millones de copias del álbum  con cinco sencillos editados destacado “Perdoname”, “Vivir  sin ti”, “Días de vino y rosas”, “Donde estés” con quien estes y “Un amor  no muere así como así”.
 
En febrero de 1981 fue invitado al festival de Viña del Mar, Chile  le entregan pedido por el público el premio “Gaviota de Plata”  Fue el primer artista al que se le concede este galardón. Este premio quedo desde entonces consagrado como símbolo de este festival.
 
El 24 de noviembre de 1983 nació su único hijo Camilo Michel Blanes Ornellas,, de una relación breve con la mexicana Lourdes Onellas, la custodia de su hijo lo obtuvo.
También edito el álbum  Amanecer 84 Éxitos como  “Paloma blanca, paloma mía”  y “Amor de mujer”  llegan a los primeros puestos en los 40 Principales
 
En 1985 edita el álbum Tuyo donde destacan “Contigo soy capaz de todo”  y  “Ven o voy”  En febrero Camilo Sesto  llega  a  la isla de Puerto Rico y es tanta la euforia de los millares  de fanes que el gobernador Rafael Hernández Colón declara el 21 de febrero de 1985 “Dia Tributo a Camilo Sesto”.  En marzo recibe un galardón por ser el artista que mas ha contribuido a la defensa y divulgación de la cultura española.
 
Continuara…
 
 
 

​Su  familia era de  clase humilde su padre se llamaba Eliseo Blanes y  su madre Joaquina Cortes.  Las lenguas maternas eran castellano y el valenciano.
 
Sus primeros pasos como cantante los dio en el coro de su colegio en Alcoy, pero noen esos momentos comenzó  a interesarse realmente por la música  hasta los 16 años.
 
En la década de 1960  Camilo Blanes  forma parte del grupo pop  Los Dayson  con el que cantaba en bodas y bautizos por su comarca natal de Alcoy.  Interpretaba canciones  de The Beatles, los Bee Gees, el Dúo  Dinámico  y otros además de las primeras composiciones del propio Camilo.  Después de editar un disco en 1965 viaja a Madrid  donde no tuvieron mucho éxito Pero Camilo se quedo en la capital. Tuvo que dedicarse  a tocar instrumentos  a hacer coros para otros músicos y a pintar que era otra de sus pasiones.
 
En Otoño de 1970  grabó un sencillo con los temas “Llegará el verano” y “Sin dirección”  aún con el nombre artístico de Camilo Blanes, con el cual inició su carrera como solista. Y gano el premio  “Revelación” en el Festival de los Olés de la Canción. 71 con el tema “Buenas Noches.”  En el mes de marzo  de 1971 grabó su álbum  “Algo de mi”  dirigido y realizado  por su compatriota  el cantautor Juan Pardo y habiendo cambiado su apodo artístico inicial por el “Camilo Sesto” y con algunas de sus composiciones. Comenzó a hacerse popular con canciones como “Lanza tu voz”, “A ti, Manuela” y “Mendigo de amor”.
 
En mayo participó  en el Festival de la Canción del Atlántico en Puerto de la Cruz, Tenerife, donde obtuvo  el segundo lugar con la canción “Mendigo de amor”, compuesta por Juan Pardo.
 
En  1972  llegó a Argentina en donde recibió su primer disco de Oro  y comenzó una serie de exitosas presentaciones  en Buenos Aires y ciudades importantes.
 
En el año que salió a la venta uno de sus discos mas vendidos “Algo mas”  con los temas  “Algo mas”, “Sin remedio” y  “Todo por nada”  llegaron  a los primeros lugares  en todo el mundo.
 
En 1974 participo en el Festival del Viña del Mar Chile. Después edito su álbum Camilo  con temas  ¿Quieres ser mi amante? “Llueve sobre mojado”. “Ayúdame”, “Isabel”, “Déjame participar en tu juego”  y un clásico  infaltable cada año en el mismo año, comenzaron a subir  en las listas de éxitos en todo el mundo. Recibió disco de oro en Chile, Venezuela  y México por sus millonarias ventas con el tema  ¿Quieres ser mi amante?.”
 
En Noviembre de 1975 Camilo  comenzó a protagonizar la ópera rock Jesucristo  Superstar  en el Teatro Alcalá-Palace de Madrid. También la produjo, costeándola en su totalidad. Había decidido realizarla en España tras asistir a varias representaciones  en Londres. El proyecto resultaba sumamente complejo y caro, por lo que se dudaba acerca de su viabilidad. Pero una vez en marcha las funciones  se  prolongaron  por cuatro meses con un gran éxito. La magnitud y calidad general de la obra, reconoció que la única  producción de todas las realizadas a lo largo del mundo equiparable a la original norteamericana. Contribuyó a elevar a Camilo Sesto hasta la categoría de mejor artista del momento. Y además dio inicio al fenómeno de los musicales en España, hasta entonces inexistentes.  Sesto represento el papel de Jesús  de Nazaret. La dirección y la adaptación de las letras originales corrió a cargo de Jaime Azplicueta. La producción fue del propio Camilo Sesto invirtiendo el proyecto más de 12 millones  de pesetas.
 

Recobrando al poco tiempo  su pasión  por la música Rivera  decide  empezar su carrera  artística a nivel profesional o principios  de 1999 grabando y editando por si misma  “Si quieres verme llorar”: Un álbum  de estudio  dentro del genero ranchero que grabo  acompañada  del tradicional mariachi  e incluyo  utilizo el acordeón instrumento utilizado en esta música tradicional de México.
 
En junio regresó al estudio de grabación  de su familia  para grabar un segundo disco , esta vez probando suerte con conjunto norteño e interpretando corridos.
Don Pedro terminó de producirlo un mes después y se publico el 3 Agosto con el titulo “ Reina de reinas”   con mucho éxito.
 
En los últimos meses del 2000  graba el disco  “Déjate  amar” que abordaba problemas de sus propia identidad  femenina en temas como madre soltera. En Enero de 2001 Fonovisa publica el material junto al primer corte promocional “Querida socia”  tema con el que empieza a figurar en el top musical de la revista Billboard  y también en recibir comentarios positivos.
 
Al inicio del 2002 Jenny Rivera viaja a Culiacán, Sinaloa para grabar su siguiente disco que publica  Fonovisa el 17 marzo de 2002  promocionando “ Se las voy a dar otro”. Logrando un éxito tal, que se agoto en las tiendas el mismo día de lanzamiento.   
 
La fama que adquiere con este éxito comenzaron a  llamar como “ La diva de la banda”  su primera nominación al Grammy Latino, dentro de la categoría “Mejor álbum de banda”  publicada el 25 de julio del 2002. Y su  primera nominación al Bilboard Latino.
 
Estos premios y el éxito provoca conflicto en su matrimonio y se separan por segunda vez en agosto del 2002 entra a una profunda depresión.
 
El 20 de septiembre del 2005 Jenni  presenta su siguiente álbum de estudio. “ “Parrandera, rebelde y atrevida”. Que le permitió dar a conocer en México. En los siguientes meses el disco  logra mantenerse 59 semanas consecutivas en el Top  Latino y fue certificado como disco de oro en Estados Unidos, marcando el éxito mas importante de su carrera.
 
En octubre de 2009  comenzó la promoción  de su material  discográfico  “La gran señora con el regreso a la música  ranchera cantando con la colaboración de Paulina Rubio  una nueva versión  del tema “Ni rosas, ni juguetes” en banda. A petición de Universal Music en enero del 2010 graba con  la original “Banda el Limón”  de Salvador Lizárraga a dueto el tema  “El destino”  que originalmente  interpretaron con Juan Gabriel  y Roció Dúcal.
 
De mayo  a agosto realizo su “Tour  la gran señora“, que recorrió los escenarios mas importantes de los Estados Unidos  como Houston,  San Antonio,  Los Ángeles, Nueva York.
El 4 de julio del 2011 presento su álbum doble “Joyas prestadas”, compuesto de baladas de las décadas de los setenta y ochenta . El primer sencillo promocional fue “Basta ya”   y se coloco  como el número  14 de  Hot Latin  Songs  y el 6 del  Latin Regional Mexican Airplay de Bilboard. De este disco surgen  los éxitos  “La misma gran señora”, “Trono caído”,  “ Por que te callas”, entre otros formando un total de 13 sencillos. Su último disco fue uno de los mas vendidos en toda su carrera, junto al disco doble de pop y banda de “Joyas prestadas” el mejor del genero grupero.
 
El 14 de mayo  Rivera confirmó  su participación  como Coach en la segunda temporada de “La Voz…México”.
 
En el mes de noviembre de 2012  fue lanzada en México  este material discográfico, mientras que en Estados Unidos  fue lanzado  en diciembre  alcanzando altas ventas, lo que le hizo acreedora al Disco de Oro por sus altas ventas,  reconocimiento que fue entregado en el escenario en la Arena Monterrey  el 8 de diciembre de 2012  ante un lleno total, el cual  sería que recibió en vida.
Posteriormente aborda el Learjet 25 en el cual perdería la vida  junto a todos sus tripulantes. 
“Siendo y será la Reina del genero grupero”