En 1999 debutó como cantante con su sencillo “If you had my  love”  que fue número uno en Billboard Hot 100 y con su álbum “On the 6”  ganando de gran éxito en el mercado internacional.

El 23 de enero de 2001 salió a la venta su segundo álbum titulado JLO, que era el apodo que utilizaban sus seguidores para llamarla.  Con el lanzamiento simultáneo de su segundo álbum de estudio JLO se convirtió en la primera persona en tener el puesto número uno en el Billboard Hot 200 y estableció un récord Guinness, pues fue la primera artista en colocar un disco nuumero uno en venta, al tiempo que una película protagonizada por ella conseguía lo mismo en esa semana.

En mayo de 2002 Jennifer protagonizo la película de suspenso Enough en el que interpreta a una mujer llamada Slim, que huye de su casa después de haber sido agredida por su marido. Jennifer cobró 15 millones de dólares por esta película.

Después de un periodo de descanso relativamente largo en el 2011 logró volver a situarse como estrella mundial, tras unirse como juez e el programa n América y lanzar su sencillo más exitoso hasta la fecha  “On the Floor”logrando tener un éxito arrollador  quedando en el puesto no.1  en más de 24 países del mundo y vendiendo más de 4 millones de descargas digitales en los Estados Unidos y más de 8.4 millones de copias alrededor del mundo, lo que ha llevado su carrera como cantante a una nueva cima.

En junio de 2012 realizó su primera gira mundial llamada Dance Again The Hits comenzando la gira en la ciudad de Panama, recorriendo Estados Unidos, Canadá, Europa, Asía, Oceanía, África y Sudamérica. En el 2013 comento que haría una película en 3D de su gira mundial llamada Dance Again 3D que incluiría a demás de los conciertos como se realiza la gira y como enfoco su divorcio con Marc Anthony.

En 2011 JLO fue elegida por la revista People como “La mujer más bella del mundo, el año siguiente fue nominada como la celebridad más poderosa del planeta según la revista Forber. Además, en considerado una de las artistas más importantes del milenio.

En el 2013 “La organización de las Naciones Unidas “ONU” nombra a la cantante y actriz. Jennifer López como la primera mujer portadora y defensora de la niñez.
JLO  es la super estrella latina más rica del planeta con una fortuna estimada en 370 millones de dólares y es la artista latina con mayor influencia en los EU.
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Entre sus más grandres éxitos musicales se encuentra   “IF you had my love”, “No me ames” “Dance Again”  entre otros.
Jennifer López ha vendido más de 80 millones de discos en el mundo lo que la convierte en una de las latinas con mayor ventas discográficas en la historia  acumulando con un total de 3.5 billones de dólares en taquilla mundial con todas sus películas.
 

​Jennifer López Rodríguez, nació en Nueva York el 24 de julio de 1969 en El Bronx. Fue la segunda hija de sus padres puertorriqueños David López y Guadalupe Rodríguez.
Su padre trabajo de noche como vigilante de seguridad y su madre era maestra en un jardín de niños.
A los cinco años Jennifer comenzó a cantar y a bailar. A los siete años recorrió todo Nueva York con su escuela.
Jennifer se enteró de que había un casting para película que buscaban a varios adolescentes para pequeños papeles, paso la audición y consiguió un papel en My  Little Girl en 1986 una película de bajo presupuesto.
Su interés por llegar a la fama surgió de tener un papel secundario en la película My Littke Girl . En 1991 obtuvo su primer trabajo como bailarina y en 1993 se dedica a la actuación.
Le comento a sus padres que su sueño era convertirse en una estrella de cine, pero a ellos no le agradarles. Y le comentaron que las latinas no lograban nada en Hollywood. Las circunstancias hicieron que ella se cambiara a Manhattan para estudiar canto, baile y actuación. Durante este periodo participo en numerosas  producciones locales en musicales con Jesús  Christ Superstar Oklahoma. A partir de ahí fue contratado para un coro en un musical de Broadway y recorrió Europa durante cinco meses.
También trabajo brevemente como una bailarina de la artista estadounidense Janet Jackson participando en la gira mundial de esta cantante a finales de 1993 hasta que decidió hacer su propia carrera.
En 1990 mando su demo discográfico a Tomy Mottola, entonces director de Sony Music, la llamo la atención ya que había visto la película de Selena y llego a pesar Mottola, que la actriz de esa cinta  sería una estrella mundial  Jennifer firmo ese mismo día contrato con Sony Músic y comenzaron a trabajar con los mejores productores del momento. 

​En este mismo año  que realizo Opera Rock Jesucristo Superstar produjo  su  álbum Amor libre con grandes éxitos “Jamás”, “Piel de Ángel”, “Melina”  entre otros, solo el mercado la banda de Jesucristo Superstar.
 
La marca Gillette ofreció a Sesto cincuenta mil dólares por afeitarse la barba para uno de sus conciertos. El acepto pero el dinero lo dono  a un asilo de niños huérfanos.
 
En E.U. el tema ¿Quieres ser mi amante?  Es nominado al Grammy. Además consigue el premio a la mejor atracción otorgado por la revista  Show Spress, así como el premio Vips de Oro  por su destacado labor.
 
En 1976  lanza  el álbum Memorias con éxitos tales como “Alguien” y el roquero “ Solo tu” donde alcanza registros altísimos. Entre los éxitos que contiene destaca el primer tema “Memorias” cuyo video promocional tiene la peculiaridad de ser grabado en la NASA.
 
Durante ese año compone dos canciones para Miguel Bose, a quien laza como cantante al producir y componer su primer disco.
 
En 1978 se edita su álbum Sentimientos. Al mismo tiempo “Vivir así es morir de amor”  y el “Amor de mi vida”  del mismo álbum, se transforma en el sencillo mas vendido de toda la década y en tema clásico.
 
Además se le hace entrega de un Disco de Platino por haber vendido más de un millón de discos.
 
En abril  de 1979 se le otorga un Disco de Platino por haber vendido la cifra récord de 13 millones de disco durante ese año en todo el mundo.
 
Le escribió una canción especial para el afamado cantante mexicano José José  “Si  me dejas ahora” quien produjo su álbum en diciembre. “Horas de amor llegando a los primeros lugares de los mas exitosos de la temporada.
 
A finales de este año compuso y produjo el que quizás fue uno de los temas a dúo más importantes de la década “Callados”.
 
En Mayo de 1980 le entrega una canción a José José “Insaciable amante” que vendría incluida en el álbum  Amor, amor del cantante mexicano.
 
A finales de ese año edita su álbum Amaneciendo con el que se ubica como no.1 en toda América y España vendiendo más de diez millones de copias del álbum  con cinco sencillos editados destacado “Perdoname”, “Vivir  sin ti”, “Días de vino y rosas”, “Donde estés” con quien estes y “Un amor  no muere así como así”.
 
En febrero de 1981 fue invitado al festival de Viña del Mar, Chile  le entregan pedido por el público el premio “Gaviota de Plata”  Fue el primer artista al que se le concede este galardón. Este premio quedo desde entonces consagrado como símbolo de este festival.
 
El 24 de noviembre de 1983 nació su único hijo Camilo Michel Blanes Ornellas,, de una relación breve con la mexicana Lourdes Onellas, la custodia de su hijo lo obtuvo.
También edito el álbum  Amanecer 84 Éxitos como  “Paloma blanca, paloma mía”  y “Amor de mujer”  llegan a los primeros puestos en los 40 Principales
 
En 1985 edita el álbum Tuyo donde destacan “Contigo soy capaz de todo”  y  “Ven o voy”  En febrero Camilo Sesto  llega  a  la isla de Puerto Rico y es tanta la euforia de los millares  de fanes que el gobernador Rafael Hernández Colón declara el 21 de febrero de 1985 “Dia Tributo a Camilo Sesto”.  En marzo recibe un galardón por ser el artista que mas ha contribuido a la defensa y divulgación de la cultura española.
 
Continuara…
 
 
 

​Su  familia era de  clase humilde su padre se llamaba Eliseo Blanes y  su madre Joaquina Cortes.  Las lenguas maternas eran castellano y el valenciano.
 
Sus primeros pasos como cantante los dio en el coro de su colegio en Alcoy, pero noen esos momentos comenzó  a interesarse realmente por la música  hasta los 16 años.
 
En la década de 1960  Camilo Blanes  forma parte del grupo pop  Los Dayson  con el que cantaba en bodas y bautizos por su comarca natal de Alcoy.  Interpretaba canciones  de The Beatles, los Bee Gees, el Dúo  Dinámico  y otros además de las primeras composiciones del propio Camilo.  Después de editar un disco en 1965 viaja a Madrid  donde no tuvieron mucho éxito Pero Camilo se quedo en la capital. Tuvo que dedicarse  a tocar instrumentos  a hacer coros para otros músicos y a pintar que era otra de sus pasiones.
 
En Otoño de 1970  grabó un sencillo con los temas “Llegará el verano” y “Sin dirección”  aún con el nombre artístico de Camilo Blanes, con el cual inició su carrera como solista. Y gano el premio  “Revelación” en el Festival de los Olés de la Canción. 71 con el tema “Buenas Noches.”  En el mes de marzo  de 1971 grabó su álbum  “Algo de mi”  dirigido y realizado  por su compatriota  el cantautor Juan Pardo y habiendo cambiado su apodo artístico inicial por el “Camilo Sesto” y con algunas de sus composiciones. Comenzó a hacerse popular con canciones como “Lanza tu voz”, “A ti, Manuela” y “Mendigo de amor”.
 
En mayo participó  en el Festival de la Canción del Atlántico en Puerto de la Cruz, Tenerife, donde obtuvo  el segundo lugar con la canción “Mendigo de amor”, compuesta por Juan Pardo.
 
En  1972  llegó a Argentina en donde recibió su primer disco de Oro  y comenzó una serie de exitosas presentaciones  en Buenos Aires y ciudades importantes.
 
En el año que salió a la venta uno de sus discos mas vendidos “Algo mas”  con los temas  “Algo mas”, “Sin remedio” y  “Todo por nada”  llegaron  a los primeros lugares  en todo el mundo.
 
En 1974 participo en el Festival del Viña del Mar Chile. Después edito su álbum Camilo  con temas  ¿Quieres ser mi amante? “Llueve sobre mojado”. “Ayúdame”, “Isabel”, “Déjame participar en tu juego”  y un clásico  infaltable cada año en el mismo año, comenzaron a subir  en las listas de éxitos en todo el mundo. Recibió disco de oro en Chile, Venezuela  y México por sus millonarias ventas con el tema  ¿Quieres ser mi amante?.”
 
En Noviembre de 1975 Camilo  comenzó a protagonizar la ópera rock Jesucristo  Superstar  en el Teatro Alcalá-Palace de Madrid. También la produjo, costeándola en su totalidad. Había decidido realizarla en España tras asistir a varias representaciones  en Londres. El proyecto resultaba sumamente complejo y caro, por lo que se dudaba acerca de su viabilidad. Pero una vez en marcha las funciones  se  prolongaron  por cuatro meses con un gran éxito. La magnitud y calidad general de la obra, reconoció que la única  producción de todas las realizadas a lo largo del mundo equiparable a la original norteamericana. Contribuyó a elevar a Camilo Sesto hasta la categoría de mejor artista del momento. Y además dio inicio al fenómeno de los musicales en España, hasta entonces inexistentes.  Sesto represento el papel de Jesús  de Nazaret. La dirección y la adaptación de las letras originales corrió a cargo de Jaime Azplicueta. La producción fue del propio Camilo Sesto invirtiendo el proyecto más de 12 millones  de pesetas.
 

Recobrando al poco tiempo  su pasión  por la música Rivera  decide  empezar su carrera  artística a nivel profesional o principios  de 1999 grabando y editando por si misma  “Si quieres verme llorar”: Un álbum  de estudio  dentro del genero ranchero que grabo  acompañada  del tradicional mariachi  e incluyo  utilizo el acordeón instrumento utilizado en esta música tradicional de México.
 
En junio regresó al estudio de grabación  de su familia  para grabar un segundo disco , esta vez probando suerte con conjunto norteño e interpretando corridos.
Don Pedro terminó de producirlo un mes después y se publico el 3 Agosto con el titulo “ Reina de reinas”   con mucho éxito.
 
En los últimos meses del 2000  graba el disco  “Déjate  amar” que abordaba problemas de sus propia identidad  femenina en temas como madre soltera. En Enero de 2001 Fonovisa publica el material junto al primer corte promocional “Querida socia”  tema con el que empieza a figurar en el top musical de la revista Billboard  y también en recibir comentarios positivos.
 
Al inicio del 2002 Jenny Rivera viaja a Culiacán, Sinaloa para grabar su siguiente disco que publica  Fonovisa el 17 marzo de 2002  promocionando “ Se las voy a dar otro”. Logrando un éxito tal, que se agoto en las tiendas el mismo día de lanzamiento.   
 
La fama que adquiere con este éxito comenzaron a  llamar como “ La diva de la banda”  su primera nominación al Grammy Latino, dentro de la categoría “Mejor álbum de banda”  publicada el 25 de julio del 2002. Y su  primera nominación al Bilboard Latino.
 
Estos premios y el éxito provoca conflicto en su matrimonio y se separan por segunda vez en agosto del 2002 entra a una profunda depresión.
 
El 20 de septiembre del 2005 Jenni  presenta su siguiente álbum de estudio. “ “Parrandera, rebelde y atrevida”. Que le permitió dar a conocer en México. En los siguientes meses el disco  logra mantenerse 59 semanas consecutivas en el Top  Latino y fue certificado como disco de oro en Estados Unidos, marcando el éxito mas importante de su carrera.
 
En octubre de 2009  comenzó la promoción  de su material  discográfico  “La gran señora con el regreso a la música  ranchera cantando con la colaboración de Paulina Rubio  una nueva versión  del tema “Ni rosas, ni juguetes” en banda. A petición de Universal Music en enero del 2010 graba con  la original “Banda el Limón”  de Salvador Lizárraga a dueto el tema  “El destino”  que originalmente  interpretaron con Juan Gabriel  y Roció Dúcal.
 
De mayo  a agosto realizo su “Tour  la gran señora“, que recorrió los escenarios mas importantes de los Estados Unidos  como Houston,  San Antonio,  Los Ángeles, Nueva York.
El 4 de julio del 2011 presento su álbum doble “Joyas prestadas”, compuesto de baladas de las décadas de los setenta y ochenta . El primer sencillo promocional fue “Basta ya”   y se coloco  como el número  14 de  Hot Latin  Songs  y el 6 del  Latin Regional Mexican Airplay de Bilboard. De este disco surgen  los éxitos  “La misma gran señora”, “Trono caído”,  “ Por que te callas”, entre otros formando un total de 13 sencillos. Su último disco fue uno de los mas vendidos en toda su carrera, junto al disco doble de pop y banda de “Joyas prestadas” el mejor del genero grupero.
 
El 14 de mayo  Rivera confirmó  su participación  como Coach en la segunda temporada de “La Voz…México”.
 
En el mes de noviembre de 2012  fue lanzada en México  este material discográfico, mientras que en Estados Unidos  fue lanzado  en diciembre  alcanzando altas ventas, lo que le hizo acreedora al Disco de Oro por sus altas ventas,  reconocimiento que fue entregado en el escenario en la Arena Monterrey  el 8 de diciembre de 2012  ante un lleno total, el cual  sería que recibió en vida.
Posteriormente aborda el Learjet 25 en el cual perdería la vida  junto a todos sus tripulantes. 
“Siendo y será la Reina del genero grupero”
 

​Figura importante  dentro del genero grupero en donde el hombre no ha predominado la ganadora de varios discos de Oro y Platino.
 
Su nombre completo es Dolores Jenney Rivera Saavedra en Long Beach, California  el 2 julio de 1969  Sus padres son Rosa Amalia Saavedra, originaria de Hermosillo, Sonora  y Pedro Rivera  de Jalisco.
 
Desde niña  sintió una fascinación por diferentes  tipos de género musicales y  admiración por diversas intérpretes de ambos idiomas.
 
A los 15 años Jenni  se enamoro de su novio  José Trinidad Marín Quintero lo que provoco un distanciamiento temporal con sus padres. Tuvo  a su primera hija  Janney Marín Rivera. Luego  de dos hijos  mas Jacqueline  y Trinidad Ángelo posteriormente se separo de su pareja.
 
Rivera estudio  administración de empresas con la intención de acercarse a la industria  discográfica y trabajó como vendedora de bienes raíces antes de construir  una carrera como cantante.. Gracias  a esta profesión logró  comprarse su primera casa muy cerca de donde vivían sus padres.
 
En 1991 Jenni  empezó a trabajar  en Cintas Acuario, disquera de su padre y en 1992  junto con sus hermanos Pedro, Gustavo y Juan  comenzó a grabar canciones tradicionales del Género Regional Mexicano. Los hermanos llamaron a su agrupación “La Güera Rivera con Banda y publicaron su primer disco homónimo. Álbum que no  resultó  como se esperaba, pero eso no la desanimo. En 1994  lanzaron  otro disco como “Con os viajeros del Norte” pero ninguno de los dos tuvo difusión comercial.
 
En 1995  grabó  el disco  “La Chacalosa” su tercer disco de estudio que empezó a llamar la atención del público  en “Los Ángeles”  y sus alrededores debido a que contenía corridos y narcocorridos. Formas musicales que en ese entonces  eran únicamente grabadas por hombres. Algunos temas del disco adquirieron  popularidad en especial “ La Chacalosa”, “Mi gusto es” y  “También las mujeres pueden” eran constantemente solicitadas en las estaciones de radio local y la tuvo varias presentaciones en pequeños recintos a lado de sus hermanos.
 
Lanza  su primer álbum comercial Somos Rivera, el  cual tuvo mucho éxito.  Jenny se embaraza por 4 vez  y contrajo matrimonio con Juan López. Ese mismo año, luego de enterarse de los abusos sexuales de parte de su expareja Trinidad Marin a su hermana Rosie y a sus  propias hijas. Rivera interpuso una orden de restricción hacia el.  Las tensiones le provocaron a Rivera un adelanto de parto y su hija Jenicka nació el 3 de octubre de 1997.
 

Luis Ángel Barraza, el “Rey del Pop_Norteño”,  llega con todo al presentar su primera producción discográfica “….” en la que combina los géneros del Pop con el Norteño, con 17 temas , entre ellos, dos canciones inéditas: " Derecho de Olvido" y  “No te vayas, por favor”,  así como reconocidos covers.
 
 
Para Luis Ángel Barraza, su primer disco representa “un sueño, hecho realidad”, por el que ha tenido que prepararse y luchar mucho, en un medio en el que prevalece una fuerte competencia que demanda un “estilo único” y “de calidad interpretativa”. 
 
 
El talento de Luis Ángel Barraza fue reconocido y ampliamente aceptado en la  Expo Ganadera, en la Ciudad de Guadalajara,  donde compartió escenario con el cantante Chuy Lizarraga, ya que para él “cada escenario que pisa es una bendición, porque su mayor realización es estar cerca de su gente, a la cual agradece que lo reciban con el mejor de los ánimos y cariño”.
 
Con su destacada voz romántica Luis Ángel Barraza, busca crear un nuevo concepto combinando la música Pop y el género Norteño para dejar una huella que lo lleve a sobresalir en el gusto del público.  
 
Luis Ángel Barraza, interpreta diversos convers de Manuel Mijares, Chayanne y Camilo Sesto, con el que ha logrado romper fronteras con un toque único, muy a su estilo, siendo testigo de ello, ciudades como Guadalajara, Tijuana, Monterrey, León, Guanajuato, Cancún, Estado de México, Querétaro y Ciudad de México.
 
Pese a ser heredero de una familia artística, este joven de 28 años de edad, decidió emprender solo su carrera como cantante, para demostrar con humildad y sencillez su talento que en breve se colocará en el gusto del público mexicano y de habla hispana.

Todo listo para el lanzamiento de su nuevo disco titulado "Que incluye 17 temas musicales  que se convertirán en todo un éxito, gracias a la promoción de dos de sus interpretaciones inéditas  "Derecho de olvido" y "No te vayas, por favor".

Hacia 2008  se muda a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum  debut y organizar su propio equipo creativo  Haus of Gaga, basado  en la Factory de Andy Warhol. The  Fame  se lanzó en 2008 y tuvo poca radiodifusión  Gaga lo promocionó  a través de conciertos a lo largo de Europa y Estados Unidos  en discotecas gay y pequeñas. Un éxito durmiente, el sencillo “Justo Dance” salió  a la venta cuatro meses antes del lanzamiento  del álbum, pero solo llegó  a la cima de las listas internacionales  en enero  de 2009
 
"The Fame" tuviese éxito inmediatamente, la canción estuvo nominada en los premios Grammy  en la categoría  de Mejor Grabación  de Dance  y se convierte en los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. También  tuvo un éxito enorme a inesperado con Poker Face  otro éxito durmiente, que alcanzo el primer puesto en la mayoría  de las listas de éxitos a nivel mundial  a principios de 2009 Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y  Grabación del Año.
 
"The Fame"  estuvo nominado  en la categoría de Álbum  del Año  y ganó  el premio al Mejor Álbum  de dance/electrónica en la misma ceremonia. La critica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración  de la obsesión de Gaga  con la fama y las complejidades de un estilo de vida y la riqueza juegan un papel importante.
 
El segundo álbum de estudio de Gaga, The Born This Way, Ball se lanzó  el 23 de mayo de 2011
Descrito como una unión entre la música electrónica con el metal o el rock´n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo. Ella dijo “ Su nueva música como algo  mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne”. Sin embargo, la revista NME lo calificó  como el “álbum más pretencioso”  de la historia y critico duramente la canción “Schelle”. Su lanzamiento siguió  a la puesta a la venta de su sencillo homónimo “Born This Way”, el tema se interpreto  en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy.
 
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum  durante la gira de promoción, en agosto de 2012 anunció el titulo del álbum Artpop  Posteriormente, afirmó  en el perfil de su red social, Little Monsters, que estaba creando una aplicación para dispositivo para móviles con la finalidad de promocionar el álbum.
 
También en el mismo año la artista anuncia el lanzamiento de su fragancia Fame, el 23 de agosto en los Estados Unidos  y  el Reino Unido. El perfume llegó a ser “el uno en ventas”. También  firma un video promocional para la ocasión el 13 de septiembre en el Guggenheim Museum de Nueva York.
 
Inicialmente el sencillo de álbum “Applause”, estaba pautado para ser lanzado el 19 de agosto de 2013 pero debido a filtraciones, se estrenó el 12 de agosto de 2013  con un semana de anticipación. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards. Del álbum salen dos sencillos “Do What  Want” y “Guy”: Para promocionar Artpop, Gaga se embarcó en su Artrave The Artpop Ball, su cuarta gira mundial que recorrió  Norteamérica, Europa, Asía y Oceanía.  A principios de agosto de 2014,  la intérprete anunció el lanzamiento de Eau de Gaga, su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como “lista para el sexo”.
 
En octubre de 2015, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie  de drama y horror American Horror Story,  subtitulada Hotel. Gaga interpretó  a la Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda participó  en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por  Finn Wittrock y Matt Borner, aunque también  mantuvo una relación  intima  con el personaje de Angela Bassett. En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló  que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando “He vuelto a algo en lo que he creído  mucho, que es el arte de la oscuridad. Dicho papel la hizo   merecedora de un Globo de Oro a la mejor actriz de miniserie o telfilme.
 
Su siguiente álbum  saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía  Joanne como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. Tras su lanzamiento Joanne vendió 140 000 copias en su primera semana en Estados Unidos, convirtióndose en el cuarto álbum  de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como  resultado, Gaga se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s.
 
El 31 de agosto de 2018  la película  “A Star is Born “  de Bradley Cooper, se estrenó  en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally una cantautora  interpretada por Gaga con el cantante Jackson Maine, que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la joven  artista.
 
Su trabajo en la película “ A Star is Born”  fue su corona de toda su trayectoria,  recibió  multiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo  de Oro a la mejor canción  original  y dos Premios Grammy  en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual y mejor interpretación de pop de dúo.
 
Gaga  reinventa su música y su imagen  son ideas continuas y musicales  cada vez son imágenes y estilos nuevos.
 
En cuanto a su voz  posee el registro de contrato y presenta, un frase vocal instintivo, franjas de registro que recuerdan a la década de 1980  y toque vocales animales, además su registro puede abarcar 2,4 octavas. Gaga  cuyo registro suele compararse con el de Madonna y Gwen Stefani, ha manipulado su estilo vocal en el curso de su carrera que considera que difícil de alcanzar.  Sobre su voz comentaron “Hay una inmensa inteligencia emocional detrás del modo  en que usa su voz, casi no opaca una canción  con su talento vocal y reconoce que el arte reside en encontrar matices en vez de usar el poder pulmonar.  Eso lo hace un verdadero artista y gran artista!!!
 
 

Stefani Joanne Angelica Germanette, nació el 28 de marzo de 1986  en New York más conocida por su nombre artístico Lady Gaga, es una artista completa es cantante, compositora, productora, bailarina, actriz, activista y diseñadora  de moda. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York.

Posee ascendencia italiana y de forma mas distante france-cannadiense  y a los trece compone su primea balada. Ella comienza  a tocar el piano fue a los tres e incluso  menor año, su mamá le ayudaba a subir el piano y tocaba las teclas y comenzó a aprender con ayuda de un maestro de música.
 Los padres de Gaga, quienes le mostraron a artistas como “The Beatles”, Stevie Wonder, Bruce Springsteen, Pink Floyd y Elton John, tuvieron una influencia significativa  en su infancia y lo muestra en sus canciones.

 Otra de sus influencias espirituales ha sido el médico indio, orador y escritor Deepak Chopra. Refiriéndose a el como una “verdadera inspiración”  afirmó  que “él siempre me recuerda  que hay que llevar una vida de servicio a mis seguidores y encarnar mi visión y mi destino”.
 Cuando finaliza su estancia en el Convent of the Sacrod Heard, su madre le surgiere  se inscriba en la Universidad de Nueva York  comienza a  estudiar teatro e interpretación, especialmente en el Collaborative Arts Project 21 con facultad  de Tisch School  of the Arts.   

 Durante esos años  Gaga comenzó a padecer  trastornos alimenticios como anorexia y bulimia.
 En un curso de interpretación realiza audiciones exitosas  durante  su estancia  en CAP21 para obtener papeles desprevenida comensal que estaba filmado el real y show  de MTV, para el segundo semestre a los 19 años deja la universidad para dedicarse a su carrera musical.
 Al principio  la comparaban mucho con la cantante  Christina Aguilera, dado que poseían el mismo estilo. De hecho ella comento que gracias a las comparaciones con esta cantante se hizo famosa.

 Mientras  Starlight y Gaga  estaban haciendo sus presentaciones, el productor Rob Fusari continuó  trabajando con las canciones.  El productor envía su trabajo  a su amigo Vicent Herbert   (productor y ejecutivo).  Y  firma contrato con Streamline Records. “Gaga comenta que Herbert fue quien la descubrió  y comentó al respecto que “realmente siento que hemos hecho historia en la música pop”.
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 Luego de trabajar de compositora aprendiz en una pasantía en la Famous Music Publishing, adquirida  más tarde por Sony ATV Music Publishing. Gaga firmó un contrato como editora de música con Sony ATV. Comienza a escribir canciones para Britney Spears  y compañeros de su sello discográfico como New Kids on the Block, Fergie, y The Pussycat Dolls

Es un cuento de hadas-ballet estructurado en cuatro actos,  se estreno  en el Teatro Bolshói  de Moscú  en 1877  La música fue  compuesta por Piet Rich  Chaikovski la coreografía fue creada por Julius Reisinger. El libreto  se cree  que fue escrito por Vladimir. Geitsor   basándose en el cuento alemán Dar geraubte Schleier,
 
Contrario de lo que uno piensa  que fue un éxito desde un principio pero fue todo lo contrario, estuvo rodeado desde su estreno además de su pobre producción  inicial de la cual se ha podido  algunos registros. La creación de la música y la coreografía original no fueron  paralelas  debido a desacuerdos técnicos entre las partes, por que el compositor poco estaba relacionado  con  el ballet y trabajo rápido e innovadora y despreocupada en una partitura que terminaría desconcentrado a Reisinger. Todo ello hizo que la obra no fuera bien aceptada y concluían “difícilmente se convertiría en un ballet de  repertorio y nadie lo va a notar.
 
El 15 de enero de 1895 en el Teatro Marinski de San Petersburgo tuvo su gran éxito  con una nueva coreografía a cargo de Marrius Petipa y Lev Ivanov. Las primeras ideas que tuvo Chaikovski acerca del Lago de los Cisnes fueron reorganizadas y el pas de deux que compuso originalmente  para el cisne negro fue sustituido por otro, compuesto también por el.
 
El lago de los cisnes es de un libreto que se basa en un cuento Dar geraubte Schleier, (El velo robado)  del escrito alemán Johann Karl August Musäus, aunque esta historia sólo proporciona las líneas generales de la trama del ballet.  entusiasmo de Chaikovski  con  El lago de los cisne es evidente por la rapidez con la que compuso. Se escribio en l 1875  la primera pieza se creó en un año completo.
 
Los contemporáneos de Chaikouski recordaban que el compositor tenia gran interés en la historia de la vida del rey Luis II de Baviera en la trama  que cuya trágica vida supuestamente había estado marcado por el signo del cisne y que conscientemente o no fue elegido como prototipo del soñador príncipe Sigfrido.
 
El lago de los cisnes lo califican como un “ballet nacional” debido a sus cisnes que tiene su origen en fuentes lírico románticas rusas, aunque muchos de los movimientos  del cuerpo de baile proviene de danzas circulares eslavas.
 
Según Lopujox “tanto la trama de El lago de los cisnes como la imagen del cisne y de la idea misma de un amor fiel son esencialmente de  Rusia.
 
Comienza
En un bosque oscuro “muestra la transformación real por la princesa Odette es convertida por primera vez en un cisne…
 
 
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